O microclima dos museus

O Museu Nacional da Dinamarca disponibilizou online dois volumes com as comunicações e os posters apresentados num encontro sobre os microclimas em museus que se realizou no museu em finais do ano passado.

São os seguintes:

Tim Padfield, Karen Borchersen (ed.), Museum Microclimates. Contributions to the Copenhagen conference, 19 - 23 November 2007, The National Museum of Denmark, Copenhagen, 2007, aqui.

Índice:

• David Erhardt, Charles S. Tumosa, Marion F. Mecklenburg, Applying science to the question of museum climate, p. 11

• Marion F. Mecklenburg, Micro climates and moisture induced damage to paintings, p. 19

• Frank J. Ligterink, Giovanna Di Pietro, Canvas paintings on cold walls: relative humidity differences near the stretcher, p. 27

• Aneta Balažic, Špela Habicht, Mateja Smodiš, Jana Kolar, Matija Strlic, Extending the useful life of paper - evaluation of the effect of various preservation actions, p. 39

• Tone M. Olstad, Annika Haugen, Warm feet and cold art: is this the solution? Polychrome wooden ecclesiastical art - climate and dimensional changes, p. 43

• James Druzik, Bent Eshøj, Museum lighting: its past and future development, p. 51

• Robert E. Child, Insect damage as a function of climate, p. 57

• Virginia Costa, M. Dubus, Impact of the environmental conditions on the conservation of metal artifacts: an evaluation using electrochemical techniques, p. 63

• Schieweck, D. Markewitz, T. Salthammer, Screening emission analysis of construction materials and evaluation of airborne pollutants in newly constructed display cases, p. 67

• M. Odlyha, C. Theodorakopoulos, D. Thickett, M. Ryhl-Svendsen, J.M Slater, R. Campana, Dosimeters for indoor microclimate monitoring for cultural heritage, p. 73

• Matija Strlic, Jana Kolar, Dirk Lichtblau, The SurveNIR project- a dedicated near infra red instrument for paper characterization, p. 81

• Barry Knight, David Thickett, Determination of response rates of wooden objects to fluctuating relative humidity in historic properties, p. 85

• Kostas Ntanos, Nancy Bell, A holistic appraisal of environmental conditions in the National Archives, UK, p. 91

• Shin Maekawa, Bart Ankersmit, Edgar Neuhaus, Henk Schellen, Vincent Beltran, Foekje Boersma, Investigation into impacts of large numbers of visitors on the collection environment at Our Lord in the Attic, p. 99

• Claire Fry, Amber Xavier-Rowe, Frances Halahan, Jennifer Dinsmore, What's causing the damage! The use of a combined solution-based risk assessment and condition audit, p. 107

• Agnes W. Brokerhof, Applying the outcome of climate research in collection risk management, p. 115

• James M. Reilly, Jesper Stub Johnsen, Lars Aasbjerg Jensen, Documenting and optimizing  storage conditions at the National Museum of Denmark, p. 123

• Lukasz Bratasz, Dario Camuffo, Roman Kozlowski, Target microclimate for preservation derived from past indoor conditions, p. 129

• Helen Lloyd, Caroline Bendix, Peter Brimblecombe, David Thickett, Dust in historic libraries, p. 135

• David Thickett, Soek-Joo Rhee, Sarah Lambarth, Libraries and archives in historic buildings, p. 145

• Tim Padfield, Why keep climate records - and how to keep them, p. 157

• Poul Klenz Larsen, Climate control in Danish churches, p. 167

• Katy Lithgow, Tobit Curteis, Linda Bullock, Chartwell, Kent, p. 175

• M. Krus, R. Kilian, K. Sedlbauer, Mould growth prediction by computational simulation on historic buildings, p. 185

• Tim Padfield, Poul Klenz Larsen, Lars Aasbjerg Jensen, Morten Ryhl-Svendsen, The potential and limits for passive air conditioning of museums, stores and archives, p. 191

• Alfons Huber, Problem-zone "Window", p. 199

• Michael Højlund Rasmussen, Evaluation of the climate in a new shared storage facility using passive climate control, p. 207

• Lara Broecke, Sustainable passive climate control in developing countries: a case study at the National Museum of Art in Maputo, Mozambique, p. 213

• Morten Ryhl-Svendsen, The role of air exchange rate and surface reaction rates on the air quality in museum storage buildings, p. 221

• Stephen Hackney, The evolution of a conservation framing policy at Tate, p. 229

• Mervin Richard, The benefits and disadvantages of adding silica gel to microclimate packages for panel paintings, p. 237

• David Thickett, Phillip Fletcher, Andrew Calver, Sarah Lambarth, The effect of air tightness on rh buffering and control, p. 245

• Siobhan Watts, David Crombie, Sonia Jones, Sally Ann Yates, Museum showcases: specification and reality, costs and benefits, p. 253

• Franciza Toledo, Magali Sehn, Mário Sousa Júnior, Sérgio Brazolin, Stephen Hackney, The use of glass boxes to protect modern paintings in warm humid museums, p. 261

• Jerry Shiner, Trends in microclimate control of museum display cases, p. 267

• Helen Coxon, The good, the bad and the frustrating: designing and implementing a climate control system at the Royal Ontario Museum, p. 277

Tim Padfield, Karen Borchersen, Museum Microclimates. Abstracts of posters at the Copenhagen conference, 19 - 23 November 2007, The National Museum of Denmark, Copenhagen, 2007, aqui.

Índice:

• John Havermans, Enviart, cost action d42, p. 5

• Vasilios Lampropoulos, Dorota Nowacka, The historic and ethnographic art museum of Orestiada in Greece - Ars longa Vita brevis, p. 7

• Charlotta Bylund Melin, A presentation of a new experimental test method for humidity buffers - a comparison of two silica gels, Artsorb and Prosorb, p. 9

• Moraitou Georgianna, Loukopoulou Polytimi, Stamou Panagiotis, Azoton™, a Nitrogen climatic cabinet for the trans-port and safe storage of organic archaeological finds, p. 12

• Mariasanta Montanari, Flavia Pinzari, Milena Ricci, Moulds on books stored on "compactus shelves": a case study, p. 14

• Peter Mottner, Early warning dosimeters for monitoring indoor museum climate: environmental impact sensors and LightCheck™, p. 18

• V. Lampropoulos, M. Kontonikoli, M. Papadimitriou, A. Karampotsos, Preservation conditions of roman glass vessels of 1st century ad from Rhodes Island - Greece, p. 19

• Livio De Santoli Gianfranco Caruso, Matteo Mariotti, Long term prediction of marble erosion and risk analysis for the conservation of the statue of David of Michelangelo, p. 22

• Carmen Tanasoiu, The monitor ship project regarding the micro-climate in the national museum of art of Romania, p. 23

• Patricia A. Morris, Using microclimates within a large building in an arid climate, p. 24

• Fabian Käser, Life expectancy prediction based on chemiluminescence experiments and model-free simulation, p. 26

• Maria-Louise Jacobsen, Dust - developing a method for sampling and analyzing dust in museums, p. 27

• Jon Brænne, Open air museum buildings. Microclimate, mould attack, research and conservation, p. 29

• T. Grøntoft, E. Dahlin, M. Odlyha, M. Scharff, G. Andrade, P. Mottner, J. Czop, P. Colombini, S. Hackney, J. Wadum, Improved protection of paintings during exhibition, storage and transit - propaint (eu project fp6, 044254), p. 30

• Simona Violeta Gheorghe, Incised ceramics (1650-1250 B.C.) - degradations caused by the microclimate in the storage area, p. 31

• Lone Petersen, Magasinmanualen (the danish museum storage manual) www.magasinmanualen.dk (www.collectionmanagement.dk), p. 33

• Donatella Fiorino, Elisabetta Giani, The conservation and exposition project of the medieval plasters in San Fruttoso Abbey, p. 34

• Alina Maria Garau, The action of the debasing factors on the woolen fabrics, fixed dye with mordants based on metals, p. 35

• Lars Aasbjerg Jensen & Jesper Stub Johnsen, Collection storage environments in the national museum of Denmark - the use of MyClimateData web-based information system, p. 37

• Vasco Fassina, Marta Mazza, Problems of conservation of Francesco da Milano panel painting in the church of Lago di Revine Lago, affected by thermo-hygrometric changes due to the heating system, p. 38

• Vasco Fassina, Stefano Filippi, A preliminary survey of the environmental conditions of conservation of Giorgione's panel painting of Castelfranco Veneto, affected by microclimate changes induced by the church heating system, p. 40

• V. Hubert, T. Prosek, K. Doubravova, Real time corrosion monitoring with automated corrosion loggers - end-user testing in the new collections centre of the swiss national museums, p. 42

• Alexandra Jeberien, The implementation of preventive conservation measurements in german museums and collections, p. 44

• V. Lampropoulos, I. Kotsifakos, M. Kontonikoli, N. Brass, Preventive conservation for exhibition - display and storage conditions of classical string instruments: the case of violins, p. 46

Journal of Cultural Heritage, vol. 9, n.º 1, 2008

Acabou se ser publicado o 1.º número de 2008 do Journal of Cultural Heritage.

Está livremente disponível aqui.

Índice:

• Liritzis, C. Sideris, A. Vafiadou, J. Mitsis, Mineralogical, petrological and radioactivity aspects of some building material from Egyptian Old Kingdom monuments, pp. 1-13

• C. Giavarini, M. L. Santarelli, R. Natalini, F. Freddi, A non-linear model of sulphation of porous stones: Numerical simulations and preliminary laboratory assessments, pp. 14-22

• Francesca Bordignon, Paolo Postorino, Alessandro Nucara, Paolo Dore, Giorgio Trojsi, Vincenzo Bellelli, The white colour in Etruscan polychromes on terracotta: Spectroscopic identification of kaolin, pp. 23-29

• Enrico Ciliberto, Salvatore Ioppolo, Fabio Manuella, Ettringite and thaumasite: A chemical route for their removal from cementious artefacts, pp. 30-37

• A.P. Ferreira Pinto, J. Delgado Rodrigues, Stone consolidation: The role of treatment procedures, pp. 38-53

• Malalanirina Sylvia Rakotonirainy, Anne-Laurence Dupont, Bertrand Lavedrine, Stephane Ipert, Herve Cheradame, Mass deacidification of papers and books: V. Fungistatic properties of papers treated with aminoalkylalkoxysilanes, pp. 54-59

• Barbara Wagner, Ewa Bulska, Wladyslaw Sobucki, Magnesium distribution in paper subjected to deacidification investigated by means of Laser Ablation Inductively Coupled Plasma Mass Spectroscopy, pp. 60-65

• Eduardo Sebastian, Giuseppe Cultrone, David Benavente, Lucia Linares Fernandez, Kerstin Elert, Carlos Rodriguez-Navarro, Swelling damage in clay-rich sandstones used in the church of San Mateo in Tarifa (Spain), pp. 66-76

• Elli Kampasakali, Evangelia A. Varella, The Russian avant-garde painting palette: Documentary and physicochemical codification of organic colorants, pp. 77-88

• Vega Perez-Gracia, Francisco Garcia, Lluis G. Pujades, Ramon Gonzalez Drigo, Daniel Di Capua, GPR survey to study the restoration of a Roman monument, pp. 89-96

• Danilo Bersani, Pier Paolo Lottici, Antonella Casoli, Diego Cauzzi, Pigments and binders in "Madonna col Bambino e S. Giovannino" by Botticelli investigated by micro-Raman and GC/MS, pp. 97-102

• Ilaria Bonaduce, Catharina Blaensdorf, Patrick Dietemann, Maria Perla Colombini, The binding media of the polychromy of Qin Shihuang's Terracotta Army, pp. 103-108

O sistema das cores de Diogo de Carvalho e Sampayo

Acabou de ser publicado o livro seguinte:

Rui Graça Feijó (ed.), O Sistema das Cores. Diogo de Carvalho e Sampayo, Porto, Porto Editora, 2008.

Neste volume, que contém uma extensa introdução de Rui Graça Feijó, são reeditados os dois tratados seguintes de Diogo de Carvalho Sampayo:

Dissertação sobre as Cores Primitivas: Com hum Breve Tratado da Composição Artificial das Cores, Lisboa, Regia Oficina Typographica, 1788.

Memória sobre a Formação Natural das Cores, Madrid, Officina Typographica, 1791.

Depois da luxuosa reedição, há uns anos, de

Tratado das Cores, Malta, Impressor Fr. João Mallia, 1787,

também da responsabilidade de Rui Graça Feijó (Chaves Ferreira - Publicações, 2001), ficam assim mais disponíveis os vários tratados que Diogo de Carvalho Sampayo escreveu sobre as cores.

Monumentos, vol. 27, 2007

Foi há pouco publicado o volume 27 da revista Monumentos, agora editada pelo Instituto da Habitação e da Reabilitação Urbana, com data de Dezembro de 2007. É dedicado a Vila Viçosa.

Índice:

• Nuno Portas, A singularidade urbanística da vila ducal

• Manuel C. Teixeira, A evolução urbana de Vila Viçosa

• José Manuel Fernandes, Sete intervenções urbanas do Estado Novo em centros históricos

• Francisco Sousa Lobo, Um olhar sobre o Castelo Artilheiro de Vila Viçosa

• Maria do Rosário Gordalina, Alguns documentos relativos à Casa de Armas do Castelo de Vila Viçosa

• Mafalda Soares da Cunha, D. Teodósio II, sétimo duque de Bragança. Práticas senhoriais como política de reputação

• Maria de Jesus Monge, A colecção móvel do Paço Ducal de Vila Viçosa

• Vítor Serrão, O Parnaso pictórico: mitologia, fábula e alegoria moral nas decorações a fresco no paço de Vila Viçosa (1550-1630)

• José de Monterroso Teixeira, A reforma da Capela Real do Paço de V. Viçosa em 1806 no contexto dos programas de representação monárquica de D. João VI

• Lina Maria Marrafa de Oliveira, O Restauro Oitocentista da Igreja de Santo Agostinho – Uma Obra Mecenática da Casa de Bragança

• Luís Urbano, Na vida e na morte. Políticas familiares nos conventos femininos de Vila Viçosa

• Miguel Soromenho, A Igreja de Nossa Senhora da Conceição de Vila Viçosa: o projecto quinhentista à luz da campanha de obras da Restauração

• Mónica Cruz, Carolina Nunes da Silva, O Cofre da Rainha, um espaço de reservas e exposição do espólio de Nossa Senhora da Conceição

• Joaquim de Oliveira Caetano, As casas nobres na vila do Paço Ducal

• Hélia Silva, Três programas de estuque relevado em Vila Viçosa

• Ana Paula Rebelo Correia, Azulejos de Vila Viçosa

• Licínio Rocha Cardoso Lampreia, Arquitectura da água em Vila Viçosa nos séculos XVI e XVII

• João Ruas, O engenho de papel

• Luís Lopes, O triângulo do mármore: estudo geológico

• Maria Fernandes, Os materiais e os sistemas construtivos tradicionais na região dos mármores

• Raquel Henriques da Silva, Vila Viçosa num álbum de desenho de el-rei D. Carlos

• Sílvia Ferreira, A talha retabular da Igreja de Santa Catarina de Lisboa

Conservação de mosaicos

Acabou de ser disponibilizado online o livro seguinte:

Nicholas Stanley Price (ed.), The Conservation of the Orpheus Mosaic at Paphos, Cyprus, Los Angeles, The Getty Conservation Institute, 1991.

Está livremente acessível aqui.

Association of North American Graduate Programs in Conservation Conferences

Desde a sua fundação, em 1984, a Association of North American Graduate Programs in Conservation tem anualmente organizado conferências onde os alunos podem apresentar as pesquisas que efectuaram.

A associação foi fundada pelas organizações seguintes:

• Buffalo State College, State University of New York, Art Conservation Department;

• Harvard University Art Museums, Straus Center for Conservation and Technical Studies;

• New York University, Conservation Center, Institute of Fine Arts;

• Queen’s University, Art Conservation Program;

• Winterthur/University of Delaware Program in Art Conservation;

• The University of Texas at Austin, School of Information, Kilgarlin Center for Preservation of the Cultural Record

As comunicações apresentadas em 2005, 2006 e 2007 estão livremente disponíveis aqui.

Índice das comunicações de 2005:

• Brian Baade, Collaborative Efforts for Paint Analysis: Two Opportunities for Technical Examination of Major Works in Tandem With Outside Institutions

• Natasha Loeblich, Collaborative Efforts for Paint Analysis: Two Opportunities for Technical Examination of Major Works in Tandem With Outside Institutions

• Katherine Beaty, 21st- Century Remedies to 19th- Century Repairs of an 18th- Century Turkish Koran

• Kim Cullen Cobb, Charred Wood Consolidated with Thermoplastic Resins

• Susan Costello, An Investigation of Early Chinese Bronze Mirrors at The Harvard University Art Museums

• Corey D'Augustine, Drill Team: Vaseline, Hair, and Paperclips

• Bart Devolder, Two 15th- c. Italian Paintings on Fine-Weave Supports and Their Relationship to Netherlandish Canvas Painting

• Angela Elliott, A Comparative Study of Basket Cleaning Methods Including Nd:YAG Lasers

• Maria Gonzalez, Revealing Networks: A Case Study of Disaster Response and Recuperation

• Dana Melchar, Investigation of a High Chest and Dressing Table, en suite

• Holly Robertson, An Exploration of Non-adhesive Binding Structures Found in the Archives at Vilassar de Dalt

• David Turnbull, Fishing for Answers: Dorothy Cameron's "The Lost Goddess"

• Gawain Weaver, Capital Portraits: Conservation of the Topley Studio Index

Índice das comunicações de 2006:

• Tish Brewer, The Nature of Forgeries: Iron Gall Ink and Paper Aging in Relation to Forged Historical Documents - An Independent Study

• Rebecca Capua, Materials and Techniques of George Grosz: American Watercolors

• Catherine Coueignoux, An Exploration of Surface: Deciphering the History and Meaning of the Winterthur Peter Stretch Clock's Finish

• Amy Crist, An Investigation of the Characteristics, Compositions, and Identification Methods of Wax Crayons and Colored Pencils, Including a Case Study of a Drawing by Roberto Matta

• Matt Cushman, A New Method for the Treatment of Iron-Stained Architectural Marble: in situ reduction of iron(III) using photovoltaic polymers and the introduction of a new chelating agent for conservation

• Lindsay Haynes, An Investigation into the Materials, Structure and Degradation Behavior of Portraits by William Sawyer

• Jo-Fan Huang, A Technical Examination of 7 Thai Manuscripts in the 18th, 19th, and 20th Centuries

• Sandra Kelberlau, How One Landscape-Painter Paints: The Technique of Sanford Robinson Gifford

• Mary Oey, Some Problems in Musical Instrument Conservation in Museum Collections

• Sara Ribbans, Past Practices Causing Modern Problems: The Conservation of Three Jules Cheret Posters

• Dana K. Senge, Analysis and Treatment of a Chinese Ceramic Mortuary Figure

• Jim Thurn, Research on Methods to Remove Mold from Cellulose Acetate Audiotape

Índice das comunicações de 2007:

• Snowden Becker, See No Evil, Hear No Evil: Audiovisual Evidence, Forensics, and Preservation in Law Enforcement

• Morwenna Blewett, 'A Puzzle to the Critics': The Technical Analysis and Treatment of a 16th Century Panel Painting of Possible French Origin

• Marie-Catherine Cyr, Conservation Issues: The Case of Time-Based Media Installations

• Alisa Eagleston, The Conservation of a Baining Headdress

• Anne R. Grady, Technical Examination and Treatment of an African Sword

• Amber Kerr-Allison, Outdoor Public Murals: Materials, Advocacy and Conservation

• Jennifer Kim, Jaime Davidovich's Foam TV: An Interplay of Research, Interview, and Discussion to Determine Appropriate Treatment Avenues and the Acceptability of Replication

• Crystal Maitland, Where Archival and Fine Art Conservation Meet: Antioxidant and Deacidification Treatments of Corrosive Copper Watercolours Associated with Iron Gall Ink in Works of Art on Paper

• Samantha Sheesley, Artist Interviews as a Tool for Diligent Conservation Practice

• Theresa Smith, Bleaching and Color Reversion in Ingres Drawings at the Fogg Museum

• Samantha Springer, An Examination of Alterations to Mississippian Period Native Copper Artifacts from the Collection of the National Museum of the American Indian

• Melissa Buschey, Erin Jue, The Characterization of Three UV-Inhibiting Fixatives Used for Works of Art on Paper

• Aimee Ducey, Replacement of Colored Plexiglas in Modern Sculpture

• Stephanie Gagne, JunFunori and Water Based Media: A Comparative Investigation into Media Used to Inpaint Matte Surfaces

• Julie Mosbo, Wrangling Film: A Case Study of Assessing the Preservation and Access Needs of Argentinean Gaucho Films

• Taryn Webb, Consolidating Mud Brick at Al Humayma, Jordan

e_conservation, n.º 3, 2008

Já está disponível o 3.º número do boletim e_conservation, com data de Fevereiro de 2008. Está acessível aqui.

Livros publicados pelo British Museum disponíveis online

O British Museum disponibiliza livremente online alguns livros que publicou. Estão disponíveis aqui.

Neste momento, os livros são os seguintes:

• Giulia Bartrum, Albrecht Dürer and his Legacy, British Museum, London, 2004.

• Derek Cash, Access to Museum Culture: the British Museum from 1753 to 1836, British Museum, London, 2002.

• Ian Jenkins, Cleaning and Controversy: The Parthenon Sculptures 1811-1939, British Museum, London, 2001.

• Pamela Magrill, A researcher's guide to the Lachish collection in the British Museum, British Museum, London, 2006.

• John Orna-Ornstein, Development and evaluation of the HSBC Money Gallery at the British Museum, British Museum, London, 2001.

• Helen Wang, Sir Aurel Stein. Proceedings of the British Museum study day, 23 March 2002, British Museum, London, 2002.

As Tentações de Santo Antão, de Jerónimo Bosch, do Museu de Arte de São Paulo

Embora já tenha sido defendida há 10 anos, só neste fim de semana foi disponibilizada online a seguinte tese:

Sandra Daige Antunes Corrêa Hitner, Jheronimus Bosch e "As Tentações de Santo Antão". Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand - MASP, tese de mestrado, Campinas, Universidade Estadual de Campinas, 1998, aqui.

Da introdução:

O objetivo do presente trabalho é a análise científica da obra que se encontra no Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand- MASP- As Tentações de Santo Antão com o propósito de verificar se a atribuição feita ao nome do pintor Jheronimus Bosch se confirma.

Entre as obras "didáticas" do mestre de Bois-le-Duc, o tema sobre a vida de Santo Antão foi abordado de outras maneiras; todavia, a mais atraente e completa de todas as abordagens, pode ser vista atualmente no Museu Nacional de Arte Antiga da cidade de Lisboa. Trata-se de um tríptico dos fins do século XV, começo do XVI, onde, particularmente no painel central, pode ser vista uma representação de Tentações de m a forma muito semelhante aquela que vemos no acervo do MASP.

Esta obra chegou a São Paulo na segunda metade dos anos 50 como sendo uma primeira versão do painel central do tríptico lisboeta Esta determinação havia sido estabelecida na segunda metade dos anos 30 por um historiador de arte e um respeitável restaurador, na época Diretor da Gemülde Sammlung Akademie der Bildende Kunste em Viena, que efetuou m a limpeza no quadro quando ele ainda pertencia a Galeria d'Atri, em Paris.

Durante os anos 70, o quadro do MASP tornou a ser objeto de análise de uma historiadora de arte flamenga que, pesquisando a fundo a obra de Lisboa, deparou-se com a brasileira e, a partir das colocações anteriormente estabelecidas pelos dois especialistas acima citados, e registradas pela historiografia da arte, ela penetrou mais profundamente no âmbito da questão sobre a autenticidade de Tentações de Jheronimus Bosch, no intuito de estabelecer uma tese sobre as etapas de elaboração anteriores a obra-prima lisboeta. Para a historiadora, as etapas de elaboração da obra-prima se davam da seguinte maneira: primeiramente Bosch teria pintado Tentações que atualmente se encontra em Merion (EUA), depois a do MASP e finalmente a de Lisboa. Todavia este levantamento se deu somente a nível estilístico, por ausência de material técnico deficiente no Brasil da época, no que concerne a investigação científica por métodos de laboratório.

Ao longo destes anos, no entanto, os historiadores da arte especialistas em Bosch, ao citar a obra de São Paulo, ou limitavam-se a acolher as opiniões destes especialistas citados acima, ou catalogavam a obra como urna mera cópia, entre muitas de igual configuração espalhadas pelo mundo (quinze oficiais). Esta controvérsia dentro da historiografia da arte permaneceu assim ate hoje, e a obra paulista esteve então, extremamente vulnerável a diferentes atribuições e apreciações estilísticas, como foi o caso de algumas criticas severas que sofreu ao longo de suas exposições nacionais e internacionais.

A partir do momento que Tentações do MASP foi submetida a uma pesquisa científica com auxilio de métodos de laboratório, as críticas precisam ser reavaliadas.

A elaboração desta análise científica vai seguir rigorosamente um plano adotado pelos "Corpus de la Peinture des Pays-Bas Méridionaw au XVe siècle" do Centre International d’Étude de la Peinture Médiévale des Bassins de l’Escaut et de la Meuse, antigamente denominado de Centre International de Recherches "Primitifs Flamands,: em Bruxelas.

Os principais métodos científicos adotados na análise da obra compreendem exames de superfície, ou seja, exploração sistemática do painel a radiações que vão além do espectro visível: radiação ultravioleta e infravermelha; radiografia; registros fotográficos detalhados e a luz, rasante; investigação minuciosa do suporte de madeira; e, exame pontual de avaliação, que implica na retirada de amostra da tinta para análise química e dos pigmentos. Estes métodos, embora de valor relativo, revelam as primeiras conclusões sobre sua autenticidade.

Alteração de cor e reactividade química nas pinturas do século XVII

Acabou de ser livremente disponibilizada online a seguinte tese:

Annelies van Loon, Color changes and chemical reactivity in seventeenth-century oil paintings, tese de doutoramento, Amsterdam, Universiteit van Amsterdam, 2008, aqui.

Trta-se de uma tese desenvolvida no FOM Institute for Atomic and Molecular Physics (AMOLF) no âmbito do projecto De Mayerne.

Índice:

• Introduction

• Improving the surface quality of paint cross-sections for analytical imaging studies with SR-FTIR and static-SIMS

• The relationship between preservation and technique in the paintings of the Oranjezaal

• The whitening of bone black in oil paint films

• White hazes and surface crusts on dark oil paint films

• Darkening as a result of increased transparency in 17^thC oil paintings

Os materiais e as tecnologias históricas

O último número da revista Phase Transitions (volume 81, n.ºs 2-3, 2008) é temático e dedicado a “Phase transformations in ancient materials”. Os editores-convidados deste número são Eric Dooryhee e Philippe Colomban. A revista está aqui.

Neste momento o acesso aos artigos deste número é livre.

Índice:

• Eric Dooryhee, Ph. Colomban, Cultural heritage materials: structural and spectroscopic evidence for ancient technologies, pp. 139-144

• S. Aze, J. M. Vallet, V. Detalle, O. Grauby, A. Baronnet, Chromatic alterations of red lead pigments in artworks: a review, pp. 145-154

• D. Benedetti, E. Bontempi, R. Pedrazzani, A. Zacco, L. E. Depero, Transformation in calcium carbonate stones: some examples, pp. 155-178

• E. Chalmin, C. Vignaud, F. Farges, M. Menu, Heating effect on manganese oxihydroxides used as black Palaeolithic pigment, pp. 179-203

• Tung Ho Chen, A Raman spectroscopic study of heat-treated nephrite, pp. 205-216

• Michelle Taube, Alexander H. King, W. Thomas Chase, Transformation of ancient Chinese and model two-phase bronze surfaces to smooth adherent patinas, pp. 217-232

• G. Artioli, I. Angelini, A. Polla, Crystals and phase transitions in protohistoric glass materials, pp. 233-252

• Claude Mirguet, Peggy Fredrickx, Philippe Sciau, Philippe Colomban, Origin of the self-organisation of Cuº/Agº nanoparticles in ancient lustre pottery. A TEM study, pp. 253-266

• Josep Roqué, Judit Molera, Gemma Cepriá, Marius Vendrell-Saz, Josefina Pérez-Arantegui, Analytical study of the behaviour of some ingredients used in lustre ceramic decorations following different recipes, pp. 267-282

Archaeometry, vol. 50, n.º 1, 2008

Está em distribuição o 1.º número de 2008 da revista Archaeometry, que, a partir de agora, passa a publicar-se de dois em dois meses.

Índice:

• S. P. Lundblad, P. R. Mills, K. Hon, Analysing archaeological basalt using non-destructive energy-dispersive X-ray fluorescence (EDXRF): effects of post-depositional chemical weathering and sample size on analytical precision, pp. 1-11

• Zs. Kasztovszky, K. T. Biro, A. Marko, V. Dobosi, Cold neutron prompt gamma activation analysis - a non-destructive method for characterization of high silica content chipped stone tools and raw materials, pp. 12-29

• C. Fortina, I. Memmi Turbanti, F. Grassi, Glazed ceramic manufacturing in southern Tuscany (Italy): evidence of technological continuity throughout the medieval period (10th-14th centuries), pp. 30-47

• David R. Abbott, Andrew D. Lack, Gordon Moore, Chemical assays of temper and clay: modelling pottery production and exchange in the uplands north of the Phoenix basin, Arizona, USA, pp. 48-66

• M. Tite, T. Pradell, A. Shortland, Discovery, production and use of tin-based opacifiers in glasses, enamels and glazes from the late iron age onwards: a reassessment, pp. 67-84

• F. Caro, M. P. Riccardi, M. T. Mazzilli Savini, Characterization of plasters and mortars as a tool in archaeological studies: the case of Lardirago castle in Pavia, northern Italy, pp. 85-100

• R. P. Evershed, M. S. Copley, L. Dickson, F. A. Hansel, Experimental evidence for the processing of marine animal products and other commodities containing polyunsaturated fatty acids in pottery vessels, pp. 101-113

• R. Hedges, A. Saville, T. O’connell, Characterizing the diet of individuals at the neolithic chambered tomb of Hazleton North, Gloucestershire, England, using stable isotopic analysis, pp. 114-128

• Pournou, Deterioration assessment of waterlogged archaeological lignocellulosic material via ¹³C CP/MAS NMR, pp. 129-141

• M. J. Baxter, C. C. Beardah, I. Papageorgiou, M. A. Cau, P. M. Day, V. Kilikoglou, On statistical approaches to the study of ceramic artefacts using geochemical and petrographic data, pp. 142-157

• Skelton, Methods of using phylogenetic systematics to reconstruct the history of the linear b script, pp. 158-176

• G. Harbottle, The Vinland map: a critical review of archaeometric research on its authenticity, pp. 177-189

Degradação da pedra devido à cristalização de sais

Acabou de ser disponibilizada online a seguinte tese com interesse para o estudo da degradação da pedra dos monumentos:

Matthieu Angeli, Étude multiéchelle de la dégradation des roches par la cristallisation de sels dans les réseaux poreux, tese de doutoramento, Cergy-Pontoise, Université de Cergy Pontoise, 2007, aqui.

Resumo :

La cristallisation de sels solubles dans les réseaux poreux est une source majeure de détérioration pour les pierres naturelles. L’objectif de cette thèse est de préciser ce mécanisme de détérioration par le sel dans le cas du sulfate de sodium. Le point de départ de cette étude est de suivre l’évolution d’échantillons de neuf roches sédimentaires d’origines différentes (deux calcaires biodétritiques, un calcaire détritique, un calcaire lacustre, trois grès riches en quartz et deux grès argileux lités) au cours des tests de dégradation accélérée. Tout d’abord, le mécanisme de cristallisation du sulfate de sodium est étudié grâce à un suivi thermique des échantillons. Différentes séquences de cristallisation sont proposées pour expliquer la détérioration au cours des cycles. Ensuite une nouvelle manière de quantifier l’altération à long terme par le sel est proposée, tenant compte des propriétés hydromécaniques des roches. L’importance des microstructures sur l’altération (connectivité et tortuosité du réseau poreux, fractures intra- grains) est aussi déterminée par une étude par porosimétrie au mercure. Enfin, l’influence des conditions environnementales sur l’altération est aussi évaluée : l’évaporation et la température influencent tous les deux à la fois la localisation mais aussi l’amplitude des dégâts causés par le sel.

El Greco e a sua oficina

O catálogo da exposição El Greco e a sua Oficina que, até ao início de Janeiro, esteve patente no Museum of Cycladic Art, em Atenas, acabou de ser colocado online:

Nicos Hadjinicolaou (ed.), El Greco & su Taller, Seacex, 2007.

Está livremente disponível aqui.

Índice:

• Nicos Hadjinicolaou, Reflexiones sobre el taller del Greco

• Maria Constantoudaki-Kitromilides, Talleres artísticos en la Creta de Theotokopoulos

• Panayotis K. Ioannou, En torno al taller del Greco en Roma

• Palma Martínez-Burgos García, La obra de El Greco y Luis Tristán en clausura: Relaciones con el foco de Toledo

• José Álvarez Lopera, Jorge Manuel Theotocópuli, el hijo del Greco

• Nicos Hadjinicolaou, Un maestro culto

• Carmen Garrido, La técnica del Greco y su estela

• Catalogo de las obras expuestas

Conservation - The Getty Conservation Institute Newsletter, vol. 22, n.º 3, 2007

Acabou de ser disponibilizado online p último número de 2007 do boletim sobre conservação do Getty. É dedicado à conservação de documentos gráficos.

Está livremente disponível aqui.

Sobre as lacas utilizadas em pintura e a sua preparação

As lacas são materiais utilizados com função colorante que resultam da deposição de um corante (orgânico), responsável pela cor, sobre um substrato inorgânico.

Online estão integralmente disponíveis dois livros sobre a sua preparação:

• Francis H. Jennison, The Manufacture of Lake Pigments from Artificial Colours, London, Scott, Greenwood & Son, 1920, aqui.

• W. C. Harrison, The Manufacture of Lakes and Precipitated Pigments, London, Leonard Hill Limited, 1930, aqui.

Museum International online

A revista Museum International, publicada pela UNESCO desde 1948, encontra-se em grande parte livremente acessível na internet. Para as versões inglesa e francesa estão disponíveis os volumes publicados entre 1948 e 1999 e para a versão espanhola, entre 1980 e 2000. Em espanhol estão também disponíveis os textos de alguns volumes mais recentes.

Há artigos de Cesare Brandi, Paul Coremans, João Couto, Rutherford J. Gettens, Philip Hendy, René Huyghe, Paul Philippot, Harold J. Plenderleith, Georges Henri Rivière, entre os nomes mais conhecidos.

Há números temáticos sobre a limpeza de pinturas, os expositores para museus, a conservação de pinturas sobre tela, o controlo da deterioração das obras por acção da luz, a investigação laboratorial nos museus e a conservação preventiva, entre outros.

A revista está aqui.

Para a história do vitral no Brasil

Acabou de ser colocada online a seguinte tese:

Regina Lara Silveira Mello, Casa Conrado: Cem anos do vitral brasileiro, tese de mestrado, Campinas, Universidade Estadual de Campinas, 1996, aqui.

Resumo:

O trabalho conta a história do ateliê pioneiro na fabricação do vitral no Brasil, a Casa Conrado, e registra esta atividade essencialmente artesanal, que se encontra em processo de extinção. Em 1874 chega a São Paulo o artesão Conrado Sorgenicht, vindo da Renânia católica, Alemanha. Abre uma pequena oficina onde oferece serviços de pintura de ornamentos, tapeçaria e colocação de vidros para vidraças. São Paulo cresce, a clientela aumenta e o ateliê começa a criar também vitrais. Em 1889, é fundada a Casa Conrado, que desenvolveu a atividade do vitral, criando mais de 600 obras espalhadas por todo o Brasil, 144 registradas neste trabalho. Em cem anos de atividade, o ateliê viveu dois períodos áureos, aproximadamente de 1920 a 35, e -de 1950 a 65, quando foram feitos os vitrais mais interessantes. Foi selecionado um grupo representativo de obras, ressaltando aspectos relevantes em cada vitral, como sua implantação no conjunto arquitetõnico e aproximações com a pintura, apontando as principais parcerias dos vitralistas com arquitetos e artistas em cada época. Aanálise destas informações permite o entendimento da artesania do vitral no sentido mais amplo, de como ela se deu no Brasil, e mais especificamente, como foi feita no ateliê Casa Conrado. Ao final explico de forma clara e simples, como se faz um vitral em todas as etapas de sua criação. Apresento uma lista de obras, com alguns dados levantados e confirmados sobre cada uma, e três conjuntos de vitrais com o fichamento completo, o embrião de um Catálogo Geral da Casa Conrado. Este trabalho também deverá apoiar solicitações de tombamento das principais realizações ao Patrimõnio Histórico e Artístico, e contribuir para que este cuidado também seja estendido aos conjuntos arquitetônicos onde o vitral está implantado

Os corantes sintéticos, segundo Perkin

Está livremente disponível online uma pequena obra de William Henry Perkin, que em 1856 preparou o primeiro corante artificial, precisamente sobre os corantes sintéticos:

William Henry Perkin, On the aniline or coal-tar colours, London, W. Trounce, 1869.

A obra está disponível aqui.

Extracto:

In this short course of lectures it is my desire to bring before you a somewhat condensed history of the artificial colouring matters, generally known as the "Coal Tar Colours." By this designation it is not meant to imply that colouring matters actually exist in coal tar, and may, therefore, be extracted from it, but that coal tar is the source of certain products which, when changed by various chemical processes, are capable of yielding coloured derivatives. You will thus perceive that it is important for us to consider the various means employed to obtain the raw materials before giving our attention to the colouring matters themselves. We will, therefore, at once proceed to the consideration of "coal tar;" its formation and constitution.

Biblioteca Digital Hispânica

Foi há pouco lançada a Biblioteca Digital Hispánica. Trata-se de uma iniciativa da Biblioteca Nacional de España que neste momento já disponibiliza online, de forma livre, 10 mil documentos existentes na biblioteca. Entre estes contam-se diversos tratados técnicos. As obras digitalizadas não são exclusivamente espanholas, estando disponível na íntegra, por exemplo, o manuscrito De Aetatibus Mundi Imagines, do português Francisco de Holanda.

O endereço é o seguinte:

http://www.bne.es/BDH/index.htm

A escultura em vidro – materiais e técnicas

Estefanía Sanz Lobo, El vidrio como materia escultórica. Técnicas de fusión, termoformado, casting y pasta de vidrio, tese de doutoramento, Madrid, Universidad Complutense de Madrid, 2005, aqui.

Resumo:

Esta tesis parte una idea básica: el vidrio es una materia adecuada para la escultura. El vidrio ha sido utilizado a lo largo de la historia como materia artística. Actualmente muchos artistas eligen el vidrio para realizar sus esculturas, ya sea como único componente, o en combinación con otros materiales. La hipótesis que plantea esta tesis es que el vidrio es un material al alcance de cualquier escultor. A lo largo de sus páginas se demuestra que se necesita poca infraestructura y materias primas relativamente asequibles. Como plantea el subtítulo de esta tesis, las técnicas de trabajo con vidrio que se han analizado son la fusión, el termoformado, el casting y la pasta de vidrio. En todas estas técnicas se explican los procedimientos de trabajo. Muchos de ellos son originales. Otros han sido seleccionados a partir de artistas de diversos países.

Os métodos de ensino de desenho em Madrid durante a 1.ª metade do século XX

Alejandro González Sanz, Los métodos de dibujo en las enseñanzas de artes aplicadas. Madrid 1900-1963, tese de doutoramento, Madrid, Universidad Complutense de Madrid, 2005, aqui.

Resumo:

¿Qué métodos se emplearon para la enseñanza del dibujo en el marco que establece la investigación?. ¿Qué intereses atraían a los alumnos?La legislación de la enseñanza del dibujo se mantiene prácticamente inalterable. ¿Debido a su idoneidad? ¿Se cumplía realmente? ¿Surgieron otras posturas críticas?¿Qué opinaban profesores y alumnos? ¿Qué provocó el cambio?. Nuestra tesis pretende contestar estas preguntas. Complementando el cuerpo principal presentamos Apéndices incluyendo una muestra gráfica que fundamenta los temas desarrollados, uno dedicado a material didáctico y otro a obras originales de alumnos. Las fuentes que documentan los sistemas de enseñanzas: Memorias, testimonios de profesores, alumnos etc. hablan de métodos de enseñanza de dibujo del natural, copia de yesos principalmente, pero también animales disecados, elementos vegetales, arquitectónicos etc., que debía erradicar el anterior método de copia de láminas. Contra la legislación, al alumno no se le negaron las posibilidades, que propiciaban el conocimiento del dibujo a través de la forma lineal y dibujos de grandes maestros gracias a láminas y estampas. Un simple cambio de modelos nunca pudo significar una transformación fundamental en la enseñanza. Durante muchos años los modelos de bulto y de estampa alternaban, con el asentimiento de célebres profesores, formando promociones de brillantes alumnos. El material didáctico y los ejercicios de alumnos demuestran que convivieron no sólo entre sí, sino con otros procedentes de visiones críticas de la pedagogía del dibujo. Tras la guerra civil, no se produjo ningún cambio educativo que no fuese retroceso, pero los cambios culturales y artísticos acaecidos en España a finales de los años cincuenta tuvieron una repercusión obligada con el cambio de la legislación educativa, incorporando, por fin, nuevas metodologías en la enseñanza del dibujo.

A douragem em pinturas sobre madeira segundo os tratados técnicos

Eva López Zamora, Estudio de los materiales y procedimientos del dorado a través de las fuentes literarias antiguas. Aplicación en las decoraciones de pinturas castellanas sobre tabla, tese de doutoramento, Madrid, Universidad Complutense de Madrid, 2007, aqui.

Resumo:

La técnica del dorado era empleada ya por las primeras dinastías egipcias y más tarde en el arte bizantino. Sin embargo, será en el periodo gótico en el que su uso se extiende, hasta conseguir gran variedad de técnicas de dorado y ornamentación sobre soportes muy diversos, que los tratadistas de la época recogen en sus escritos. A través de estas fuentes literarias antiguas se comprueba la importancia que el dorado tuvo dentro del conjunto de los procesos artísticos. Esta investigación se basa en el estudio de esta técnica y de los factores que influyeron en su desarrollo, abordándose los siguientes puntos. Las características, localización y manipulación del metal noble a lo largo de la historia. La evolución de la técnica del dorado a través de los textos antiguos, en el que se incluye el estudio de los procesos y materiales implicados. La responsabilidad e implicación de los gremios en la calidad del oro y de los procesos de dorado. Las decoraciones asociadas a dichos materiales que aparecen en obras medievales con superficies doradas, principalmente en pinturas castellanas. La creación de un prototipo de la recogida sistemática de datos para la documentación y catalogación de obras con superficies doradas y ornamentadas. La elaboración de una base de datos comparativa con los dibujos de las marcas localizados en las obras analizadas. Esta tesis se orienta hacia el ámbito de la documentación, imprescindible en la restauración de obras de estas características, teniendo en cuenta que muchas de ellas carecen de firma o atribución, y que los documentos y archivos existentes referentes a esa época son escasos o en ocasiones confusos y contradictorios. Se pretende por tanto, contribuir a la investigación basada en el estudio de superficies doradas con ornamentaciones grabadas, aplicada a la atribución de obras de arte.

As placas de zinco usadas em calcografia e a sua conservação

Acabou de ficar disponível online:

Marta Lage de la Rosa, Caracterización del zinc calcográfico contemporáneo para su conservación y restauración, tese de doutoramento, Madrid, Universidad Complutense de Madrid, 2003, aqui.

Resumo:

Para conservar cualquier Bien Cultural de una forma legitima, fiel y respetuosa es necesario combinar arte y ciencia al 50%. Este trabajo aborda la conservación de las planchas de grabado calcográfico de zinc, ya que a pesar de ser contemporáneas presentan un estado de conservación peor que las tradicionales de cobre. Los deterioros fundamentales que presentan son: diversos productos de corrosión y restos de tintas antiguas en las tallas. Para resolver estos problemas lo primero que se hizo fue caracterizar perfectamente el no sólo el material base de las planchas sino también los productos de corrosión y las tintas. Para caracterizar perfectamente el zinc base de las planchas se realizó un estudio metalográfico completo con todos los tipos de microscopia (SEM, EDAX), ensayos mecánicos, de dureza, tracción y desgaste y análisis no destructivos como el ensayo ICP-AES y la difracción de Rayos X (EDAX) que se aplicó también para caracterizar los productos de corrosión y las tintas. Además en los estudios de corrosión se utilizaron las cámaras de envejecimiento acelerado como la cámara de niebla salina y cámara Kestemich y finalmente se realizaron ensayos de polarización. A continuación se procede a realizar la limpieza de los misrnos de las planchas. Para la eliminación de los productos de corrosión se ensaya la limpieza alcalina. Para la eliminación de tintas se ensaya la limpieza con disolventes orgánicos puros (o mezcla de ellos) y el láser se va a emplear en la limpieza simultánea de ambas. Estudiándose los mecanismos de interacción láser-plancha de grabado y los distintos parámetros de utilización.

Em busca da imagem original: Luciano Freire e a teoria e a prática do restauro de pintura em Portugal cerca de 1900

A partir de afirmações fragmentárias que se encontram em diversos textos, especialmente num relatório de natureza memoralística escrito na década de 1930, pretende-se reconstituir, tanto quanto possível, a teoria e a prática do restaurador Luciano Freire (1864-1934), que interveio em muitas das mais importantes pinturas dos museus portugueses. De acordo com as suas palavras, essas intervenções justificaram-se sobretudo pelos danos que os restauradores do passado causaram às pinturas, quer através de repintes, as situações mais frequentes, quer através de limpezas, as situações piores, e pelos danos devidos às condições a que as obras foram expostas. Tiveram como objectivo geral a recuperação da imagem original. Em princípio, Luciano Freire era adepto da limpeza completa de sujidades e vernizes e remoção de retoques e repintes, tal como era feito na National Gallery, em Londres, mas na prática admitia que não fossem levantados os retoques e repintes bem realizados e em bom estado. Considerava que as lacunas devem ser integradas e, dividido entre a recuperação da imagem original e o respeito pela obra original, geralmente acabava por considerar que os retoques miméticos só podem ser realizados quando há vestígios suficientes para servirem de guia. Portanto, o retoque tem limites que, no entanto, reconhece, ultrapassou algumas vezes. Embora não tenha usado a radiografia, atribuía grande importância à documentação das suas intervenções, quer através da fotografia, quer através de outros meios.

Resumo de:

António João Cruz, “Em busca da imagem original: Luciano Freire e a teoria e a prática do restauro de pintura em Portugal cerca de 1900”, Conservar Património, 5, 2007, pp. 53-83.

O artigo completo está disponível aqui.

Studies in Conservation, vol. 52, n.º 4, 2007

Está em distribuição o 4.º fascículo do volume 52 dos Studies in Conservation, com data de 2007.

Índice:

• Lucia Burgio, Shayne Rivers, Catherine Higgitt, Marika Spring, Ming Wilson, Spherical copper resinate on Coromandel objects: analysis and conservation of matt green paint, pp. 241-254

• Rachel Morrison, Abigail Bagley-Young, Aviva Burnstock, Klaas Jan Van Den Berg, Henk Van Keulen, An investigation of parameters for the use of citrate solutions for surface cleaning unvarnished paintings, pp. 255-270

• Henning Matthiesen, A novel method to determine oxidation rates of heritage materials in vitro and in situ, pp. 271-280

• Marie-Claude Corbeil, P. Jane Sirois, A note on a modern lead white, also known as 'synthetic plumbonacrite', pp. 281-288

• David Gregory, Poul Jensen, Henning Matthiesen, Kristiane Straetkvern, The correlation between bulk density and shock resistance of waterlogged archaeological wood using the Pilodyn, pp. 289-298

• Roy S. Berns, Mahnaz Mohammadi, Evaluating single- and two-constant Kubelka-Munk turbid media theory for instrumental- based inpainting, pp. 299-314

• Ashok Roy, Susan Foister, Angelica Rudenstine, Conservation documentation in digital form. A continuing dialogue about the issues, pp. 315-317

A luz e a matéria

Acabou de ser publicado ou está prestes a ser publicado (as informações de que disponho são contraditórias) o seguinte livro:

Steven Beeson; James W. Mayer, Patterns of Light. Chasing the Spectrum from Aristotle to LEDs, New York, Springer, 2008.

Índice:

• The Path of Light
• The Straight and Narrow
• The Fastest Thing Around
• Standing in the Shadows
• The Reversible Path of Light
• The World through a Hole
• A Room with a View
• The Reflection of Light
• Reflections on the Past
• All Things Equal
• From the Looking Glass
• The Curved Mirror
• Shaving and a Spoon
• The Rough Edges
• Daguerreotypes: Light Captured
• A Race to Capture Light
• Tripping the Light Fantastic
• It’s all in the Reflection
• The Refraction of Light
• From Galaxy to Fish
• Altering the Speed of Light
• The Light Brigade
• The Properties of Waves
• On the Beach
• The Law of Refraction
• The Refractive Index
• Total Internal Reflection
• Diffraction: Newton’s Mistake
• Lenses: From Water Drops to Telescopes
• Viewing the Unknown
• The Focal Length
• Of Objects, Images, and Burning Glasses
• Burning Glasses
• Measuring Magnification
• The Compound Microscope
• A New Microscope
• Inside the SEM
• Optical versus Electron Microscopy
• Seeing the Distant
• Imperfect Light
• The Most Advanced Camera
• Still an Imperfect Camera
• Sources of Light and Color
• Crossroads
• Waves, Rebounding
• Waves, Unfolding
• Photons, Reflecting
• The Color of Objects
• Sources of Light
• Replacing Edison
• Revolution in White Light Sources
• Tricking Photons with Lasers
• Structural Color
• The Eye and Color Sensation
• Diffraction and Interference
• Light as a Wave
• Wave Interference
• Young’s Interference
• Color from Interference
• Soap Bubbles
• Oil Slicks and Lens Coatings
• Newton’s Rings
• Birds of a Feather
• Diffraction
• Diffraction Gratings
• Rainbows
• Through the Looking Glass
• The Pot of Gold
• A Rainbow by Hand
• The Antisolar Point
• Rainbows in 3D
• The Double Rainbow
• The Light inside a Rainbow
• Rainbows Far Afield
• Sea, Sky, and Cloud
• Beam of Light
• The Color of Sky
• The Color of Sea
• The Color of Smoke
• White Clouds and Smoke
• Salt with your Beer?
• The Remains of the Day
• The Shadow in the East
• Beyond the Horizon
• An Oasis in the Sahara (or the Arctic)
• Sundogs and Halos
• Polarized Light and Sunglasses
• Sunglasses
• Polarized Light
• Polarization by Reflection
• Polarization by Scattering
• Polarization by Absorption
• Calcite and Double Refraction
• Polarization and the Eye
• Photons, Electrons, and the Atom
• Light is Created and Destroyed
• Packets of Energy
• The Electron
• The Bohr Model of the Atom
• Light and Electrons
• Electrons and the Spectrum
• X-ray Energies
• Characteristic X-rays
• X-rays, Ultraviolet Light, and Infrared
• Beyond the Visible
• Discoveries beyond the Visible
• Infrared (IR) Radiation
• Ultraviolet (UV) Radiation
• X-radiation (X-rays)
• Light Absorption
• X-ray Absorption
• Fluorescence with Ultraviolet Light
• Infrared Light
• Infrared Space Exploration
• X-ray Emission: Earth, Moon, and Mars
• The Moon
• X-ray Emission
• X-ray Fluorescence (XRF)
• Electron Microprobe and Electron Dispersive Spectrometry (EDS)
• Particle-Induced X-ray Emission (PIXE)

A caracterização dos materiais e a conservação e restauro do património edificado

O número duplo 11-12 do volume 58, de 2007, da revista Materials Characterization publica as comunicações apresentadas no 10th Euroseminar on Microscopy Applied to Building Materials (EMABM) que decorreu em Paisley, na Escócia, em 2005.

Todos os artigos, ou quase todos, têm interesse para a conservação e restauro do património edificado.

Os artigos estão disponíveis aqui [acesso condicionado].

Índice:

• John J. Hughes, Special Issue 31: 10th Euroseminar on Microscopy Applied to Building Materials (EMABM), p. 1041

• J. Weber, S. Beseler, K. Sterflinger, Thin-section microscopy of decayed crystalline marble from the garden sculptures of Schoenbrunn Palace in Vienna, pp. 1042-1051

• Veerle Bams, Stijn Dewaele, Staining of white marble, pp. 1052-1062

• Moropoulou, E. T. Delegou, V. Vlahakis, E. Karaviti, Digital processing of SEM images for the assessment of evaluation indexes of cleaning interventions on Pentelic marble surfaces, pp. 1063-1069

• Roland Dreesen, Peter Nielsen, David Lagrou, The staining of blue stone limestones petrographically unraveled, pp. 1070-1081

• Jens Gotze, Heiner Siedel, A complex investigation of building sandstones from Saxony (Germany), pp. 1082-1094

• Joan A. Walsh, The use of the scanning electron microscope in the determination of the mineral composition of Ballachulish slate, pp. 1095-1103

• Per Storemyr, Patrick Degryse, James F. King, A black tournai "marble" tombslab from Belgium imported to Trondheim (Norway) in the 12th century: Provenance determination based on geological, stylistic and historical evidence, pp. 1104-1118

• Vazquez-Calvo, M. Alvarez de Buergo, R. Fort, M. J. Varas, Characterization of patinas by means of microscopic techniques, pp. 1119-1132

• Tinkara Kopar, Vilma Ducman, Low-vacuum SEM analyses of ceramic tiles with emphasis on glaze defects characterisation, pp. 1133-1137

• Sever Skapin, P. Ropret, P. Bukovec, Determination of pigments in colour layers on walls of some selected historical buildings using optical and scanning electron microscopy, pp. 1138-1147

• P. Ropret, R. Zoubek, A. Sever Skapin, P. Bukovec, Effects of ageing on different binders for retouching and on some binder-pigment combinations used for restoration of wall paintings, pp. 1148-1159

• Isabel Fernandes, Fernando Noronha, Madalena Teles, Examination of the concrete from an old Portuguese dam: Texture and composition of alkali-silica gel, pp. 1160-1170

• Maarten A.T.M. Broekmans, Failure of greenstone, jasper and cataclasite aggregate in bituminous concrete due to studded tyres: Similarities and differences, pp. 1171-1182

• J. E. Lindqvist, U. Akesson, K. Malaga, Microstructure and functional properties of rock materials, pp. 1183-1188

• Wenzhong Zhu, John J. Hughes, Nenad Bicanic, Chris J. Pearce, Nanoindentation mapping of mechanical properties of cement paste and natural rocks, pp. 1189-1198

• Blaeuer, A. Kueng, Examples of microscopic analysis of historic mortars by means of polarising light microscopy of dispersions and thin sections, pp. 1199-1207

• L. Velosa, J. Coroado, M. R. Veiga, F. Rocha, Characterisation of roman mortars from Conimbriga with respect to their repair, pp. 1208-1216

• J. Weber, N. Gadermayr, R. Kozlowski, D. Mucha, D. Hughes, D. Jaglin, W. Schwarz, Microstructure and mineral composition of Roman cements produced at defined calcination conditions, pp. 1217-1228

• C. Zamba, M. G. Stamatakis, F. A. Cooper, P. G. Themelis, C. G. Zambas, Characterization of mortars used for the construction of Saithidai Heroon Podium (1st century AD) in ancient Messene, Peloponnesus, Greece, pp. 1229-1239

Os trabalhos dos pintores: 116

Gérard Dou, Portrait de l'artiste avec une palette à la main, século XVII.

A cor e a substância: sobre alguns pigmentos mencionados em antigos tratados portugueses de pintura

Nos antigos tratados de pintura e na documentação contratual que subsiste a respeito de algumas obras há diversos termos relacionados com os materiais utilizados em pintura que não é fácil saber-se a que correspondem. Entre os materiais nestas circunstâncias, os pigmentos e os corantes, isto é, os materiais responsáveis pela cor das tintas, possivelmente são aqueles que originam mais dificuldades. Nuns casos, uma designação pode corresponder a vários materiais, por vezes sucedendo que o nome de um pigmento se generaliza de tal forma que acaba por se transformar no nome de uma cor. Noutros casos, pelo contrário, um material pode ter várias designações, as quais podem ou não coexistir no tempo ou no espaço. Por poderem ser difíceis de detectar, possivelmente as situações em que é mais fácil fazer-se interpretações erradas são aquelas em que o material correspondente a um nome lentamente muda com o passar do tempo, quase sem se dar por isso. Outros casos complexos surgem quando a tradição da designação se perdeu e esta é apenas um nome sem qualquer conteúdo.

Quando nestes textos antigos existem instruções para a preparação dos materiais, os problemas podem ser evitados e as dúvidas podem ser esclarecidas preparando-se o material de acordo com essas mesmas instruções e, depois, analisando-se o produto obtido. Esta abordagem tem sido posta em prática e desta forma foi possível perceber, por exemplo, qual era o pigmento azul preparado a partir da prata. De acordo com os textos medievais onde está descrita a sua forma de preparação, entre os quais o Livro de como se fazem as cores – o mais antigo texto português sobre a preparação dos pigmentos, do século XV –, a prata deveria ter o mais elevado grau de pureza, mas o estudo experimental realizado levou à conclusão de que essa pureza tem que ser entendida no contexto da tecnologia da época. Afinal, este pigmento azul é um composto do cobre que constitui uma das impurezas da prata e não se forma se a prata, de acordo com os actuais padrões, efectivamente for pura.

Não havendo este tipo de indicações, ou não havendo possibilidade de realizar este tipo de estudos, a determinação do material que está por detrás de cada designação pode tentar-se através do confronto da documentação escrita onde o material surge mencionado, seja os tratados e os documentos contratuais, seja outros tipos de fontes, como os textos biográficos ou autobiográficos e os dicionários. Quando o contexto é relevante, pode usar-se também a informação obtida por análise química de pinturas.

Há muitas designações que têm equivalentes directos em diferentes idiomas e, por isso, havendo mais informação a seu respeito, torna-se menos difícil saber a que correspondem. Porém, também há termos de circulação muito restrita, limitados a uma língua ou a uma região geográfica e sem equivalentes evidentes noutras línguas. Nestes casos, quando os textos são traduzidos e publicados noutros idiomas costumam tais termos manter a sua designação original. Por exemplo, na tradução inglesa do tratado de Filipe Nunes, de 1615, feita por Zahira Veliz (1986), entre outros termos, foram mantidos em português as designações almagra, azul de cabeça, genoli, jalde, lacra, machim e preto, correspondentes a pigmentos e corantes.

Seguindo-se a abordagem documental atrás mencionada, pretende-se neste texto discutir o significado de algumas designações usadas para pigmentos amarelos em antigos tratados portugueses de pintura, nomeadamente, jalde, jalde queimado, jaldolino, jaldelino, janolino, maquim, massicote e jenolim.

Introdução de:

António João Cruz, “A cor e a substância: sobre alguns pigmentos mencionados em antigos tratados portugueses de pintura - pigmentos amarelos”, Artis – Revista do Instituto de História da Arte da Faculdade de Letras de Lisboa, 6, 2007, pp. 139-160.

O artigo completo está disponível aqui.

A ciência e a arte da tecnologia do século XVIII: 2

A fonte mais conhecida sobre a tecnologia do século XVIII é a

Encyclopédie, ou Dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers, par une société de gens de lettres, mis en ordre par M. Diderot de l'Académie des Sciences et Belles-Lettres de Prusse, et quant à la partie mathématique, par M. d'Alembert de l'Académie royale des Sciences de Paris, de celle de Prusse et de la Société royale de Londres.

Dos vários volumes, publicados entre 1751-1780, a maior parte está disponível online através do projecto Gallica:

Tome I: A-Azyme
Tome II: Azyme-Cezimbra
Tome III: Cha-Conjonctif
Tome IV: Conjonctif-Discussion
Tome V: Discussion-Esquinancie
Tome IX: Ju-Man
Tome XII: Parl-Pol
Tome XIII: Pom-Regg
Tome XIV: Reggi-Sem
Tome XV: Sen-Tch
Tome XVI: Te-Venerie
Tome XVII: Venerien-Z

Supplément I: A-Blomkrabbe
Supplément IV: N-Z

Recueil de planches I
Recueil de planches II-1
Recueil de planches II-2
Recueil de planches III
Recueil de planches IV
Recueil de planches V
Recueil de planches VI
Recueil de planches VII
Recueil de planches VIII
Recueil de planches IX

 

Estão igualmente disponíveis online edições recentes das gravuras correspondentes a alguns temas :

Antiquités
Artisanats au 18ème siècle
Arts de la céramique
Arts de l'habillement
Arts des mines
Arts des textiles
Arts du cuir
Ebéniste en meubles et voitures
Fonderies
Forges ou L'art du fer
Gravure et sculpture
Horlogerie
Imprimerie, reliure
L' art de la soie
L' art du tourneur
L' art du verre
Lutherie
Maçonnerie, marbrerie
Menuiserie, marqueterie
Métallurgie
Monnayage, travail de l'or
Orfèvrerie, joaillerie
Petits métiers du bois
Serrurerie
Travail du fer

A enciclopédia está também disponível online através do projecto Wikisource, aqui.

Os trabalhos dos pintores: 115

Florent Richard Delamarre, Portrait de Noël Coypel père.

Os trabalhos dos pintores: 114

Jacques Emile Blanche, Le peintre Thaulow et ses enfants, dit aussi la famille Thaulow, 1895.

Técnicas da pintura pré-histórica

Inés Domingo Sanz, Técnica y ejecución de la figura en el arte rupestre levantino. Hacia una definición actualizada del concepto de estilo: Validez y limitaciones, Tese de doutoramento, Universitat de Valencia, 2005, aqui.

Resumo:

Uno de los criterios básicos usados en la investigación arqueológica para la caracterización interna del registro material y gráfico ha sido el concepto de estilo, entendido como el modo de hacer o el carácter propio que infunde el autor a su obra, en el que combina su interpretación personal con las reglas que regulan la producción artística o artesana en una época y en un contexto determinado y condicionado por la técnica y el medio seleccionado.

Tradicionalmente la variabilidad estilística del Arte Levantino se ha medido en base a la variabilidad formal de los motivos individuales y se ha interpretado en términos estrictamente temporales, fruto de la idea preconcebida de que la unidad formal entre las representaciones revela sincronía y los cambios diacronía, y de que cada fase presenta una cierta homogeneidad formal y funcional. Esa concepción de la expresión artística ha dejado poco juego a la posible existencia de variaciones sincrónicas de procedimientos técnicos y estilísticos debidas a variaciones regionales relacionadas con mecanismos de identidad o a diferencias en la funcionalidad de las representaciones. Pero como hemos observado a lo largo de nuestra investigación, la evolución estilística del Arte Levantino no resulta lineal ni progresiva, sino que junto a la variación temporal existe una cierta variabilidad regional y una evolución discontinua, dinámica y variable que afecta tanto a los aspectos más puramente formales, como a los técnicos, temáticos y compositivos.

Con estas premisas procedemos a la individualización de diversos horizontes gráficos en base a nuestro estudio regional de la figura humana levantina, sin tratar de imponer a priori las pautas evolutivas observadas en otros núcleos. La entidad de los seis horizontes individualizados, con rasgos formales, temáticos, técnicos y compositivos propios, obliga a superar la tradicional consideración del Arte Levantino como una expresión gráfica uniforme y a profundizar, en futuros trabajos, en la distribución espacial de los diversos horizontes individualizados, fundamentalmente cuando procedemos a su comparación con el registro arqueológico.

A ciência e a arte da tecnologia do século XVIII

Uma preciosa fonte para o conhecimento da tecnologia do século XVIII é a seguinte obra:

Jean-Elie Bertrand (ed.), Descriptions des arts et métiers, faites ou approuvées par Messieurs de l'Académie royale des sciences de Paris. Nouvelle édition publiée avec des observations, & augmentée de tout ce qui a été écrit de mieux sur ces matières, an Allemagne, en Angleterre, en Suisse, en Italie, 20 volumes, Neuchâtel, Imprimerie de la Société typographique, 1771-1783; Paris chez calixte Volland, an VII [1798].

Os 20 volumes estão integralmente disponíveis aqui.

Conteúdo dos volumes :

• Tome I. L'art du meunier, du boulanger, du vermicellier

• Tome II. Les quatre premières sections sur les fers, et l'art du charbonnier

• Tome III. L'art du tanneur, du chamoiseur, du mégissier, du corroyeur, du parcheminier, de l'hongroyeur, du maroquinier, de travailler les cuirs dorés & argentés, du cordonnier, du paumier-raquetier & de la paume

• Tome IV. L'art du tuilier & du briquetier, l'art de tirer des carrières la pierre d'ardoise, de la fendre de la tailler, l'art du couvreur, l'art du chaufournier, l'art de faire le papier, l'art du cartonnier, et l'art du cartier

• Tome V. Les trois premières sections du traité des pêches & l'histoire des poissons

• Tome VI. L'art du serrurier, l'art du chandelier, & l'art d'exploiter les mines de charbon de terre

• Tome VII. L'art de la draperie, l'art de friser ou ratatiner les étoffes de laine, l'art de faire les tapis, façon de Turquie, l'art du chapelier, l'art du tonnelier, l'art de convertir le cuivre en laiton, & l'art de l'épinglier

• Tome VIII. L'art de l'indigotier, l'art de la porcelaine, l'art du potier de terre, l'art de faire les pipes, l'art de faire les colles, fabrique de l'amidon, l'art du savonnier, & l'art du relieur

• Tome IX. Les six premières parties de l'art du fabricant d'étoffes de soie

• Tome X. Les deux premières sections de la seconde partie du traité des pêches

• Tome XI. La troisième section de la seconde partie du traité des pêches

• Tome XII. L'art du distillateur d'eaux-fortes, l'art du distillateur liquoriste, & l'art du vinaigrier ; avec des notes & des additions

• Tome XIII. L'art de la peintures sur verre & de la vitrerie ; l'art du plombier & fontainier

• Tome XIV. L'art du perruquier ; l'art du tailleur, renfermant le tailleur d'habits d'hommes les culottes de peau, le tailleur de corps de femmes & enfans , la couturière & la marchande de mode ; l'art de la lingère, l'art du brodeur, l'art du cirier, l'art du criblier, l'art du coutelier en ouvrages communs, l'art du bourrelier & du sellier, & l'art du mouleur en plâtre

• Tome XV. La fabrique des ancres ; la forge des enclumes ; le nouvel art d'adoucir le fer fondu ; l'art du faiseur de peignes d'acier pour la fabrique des étoffes de soie ; l'art de réduire le fer en fil connu sous le nom de fil d'archal ; l'art de raffiner le sucre ; et l'art d'affiner l'argent

• Tome XVI. Les trois premières sections de la seconde partie de l'art d'exploiter les mines de charbon de terre

• Tome XVII. La quatrième section de la seconde partie de l'art d'exploiter les mines de charbon de terre

• Tome XVIII. Une table analytique des matières de l'art d'exploiter les mines de charbon de terre. Un supplément à la notice des opérations tentées en Normandie et en Bourgogne, annoncées dans un troisième article de la dernière partie ; & plusieurs additions & corrections. Une nouvelle méthode pour diviser les instruments de mathématique et d'astronomie. La description d'un microscope & de différents micromètres, destinés à mesurer des parties circulaires ou droites, avec la plus grande précision

• Tome XIX. Supplément à l'art du serrurier, ou essai sur les combinaisons méchaniques employées particulièrement pour produire l'effet des meilleures serrures ordinaires. Ouvrage traduit du hollandais, & utile à tous les serruriers intelligens. Art de préparer et d'imprimer les étoffes en laines, suivi de l'art de fabriquer les pannes ou peluches, les velours façon d'Utrecht, et les moquettes, étoffes les plus susceptibles de l'impression & du gauffrage ; Art du fabricant de velours de coton, précédé d'une dissertation sur la nature, le choix, et la préparation des matières ; et suivi d'un traité de la teinture et de l'impression des étoffes de ces mêmes matières ; Art du fabricant d'étoffes en laines rases et sèches, unies et croisées ; [Avec trois planches sur l'art du tourbier]

• Tome XX. L'art de l'imprimeur

Artis - Revista do Instituto de História da Arte da Faculdade de Letras de Lisboa, n.º 6, 2007

Acabou de ser publicado o volume de 2007 da Artis, a Revista do Instituto de História da Arte da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Este contém um número muito significativo de artigos sobre os materiais das obras de arte e de artigos com interesse para a conservação e restauro.

Índice:

• Pedro de Abreu Malheiro, Subsídios para o estudo da escultura egípcia do Império Antigo: reinado de Netjerikhet / Djoser - início da III Dinastia, pp. 15-46

• Luís Manuel de Araújo, Duas estatuetas do "Império Antigo" na Colecção Egípcia do Museu Calouste Gulbenkian, pp. 47-60

• Nuno Simões Rodrigues, A donzela de marfim. A agalmatofilia como representação estética na Antiguidade Clássica, pp. 61-71

• Tatiana Kuznetsova-Resende, A Aventura da Alma (ou a inserção de um mosaico romano no seu contexto histórico), pp. 73-92

• Raquel Fraga, O painel quatrocentista da Sé do Funchal: novos dados para o estudo material, pp. 93-120

• Vitor Serrão, O retábulo quinhentista da igreja dos santos sapateiros Crispim e Crispiniano, patronos da conquista de Lisboa aos mouros, pp. 121-138

• António João Cruz, A cor e a substância: sobre alguns pigmentos mencionados em antigos tratados portugueses de pintura - pigmentos amarelos, pp. 139-160

• Patrícia Alexandra Monteiro, Luís Urbano Afonso, Fontes para o estudo dos pigmentos na tratadística portuguesa: da Idade Média a 1850, pp. 161-186

• Jorge Rodrigues Batista, O tecto seiscentista da igreja paroquial de São João das Lampas (Sintra), pp. 187-208

• Vanessa Fragoso, Théologie et mystique des fleurs et des fruits au Portugal du XVIIe siècle, pp. 209-224

• Ricardo J. Nunes Silva, A presença do escultor polaco, José da Pax, na vila da Covilhã, nos finais do reinado de D. João V (1742-1744). Documentos Inéditos, pp. 225-234

• Maria Helena Souto, Luigi Manini e as Artes Decorativas em Portugal na 2.ª metade de Oitocentos, pp. 235-248

• Alice Nogueira Alves, Inventariar para Salvar. Mousinho de Albuquerque e a Comissão incumbida de examinar os Edifícios dos Conventos Suprimidos (1836), pp. 249-267

• Clara Moura Soares, A galeria de pintura do Restaurante "Leão de Ouro": percursos de uma colecção, pp. 269-307

• João Medina, Eça e Rafael. Rafael Bordalo Pinheiro, modelo do pintor Camilo Serrão, personagem de Eça d'A Tragédia da Rua das Flores?, pp. 309-324

• Barbara Aniello, José de Almada Negreiros, do caos à estrela dançante, pp. 325-355

• Andrés Luque Teruel, Nueva propuesta de clasificación de las esculturas planas de Picasso en París, Vallauris, Cannes y Mouguins, en 1943 a 1951. Intimidad y colosalismo, pp. 357-402

• Maria João Baptista Neto, Coleccionadores e Connaisseurs de obras de arte: Francis Cook (1817-1901) e John Charles Robinson (1824-1913) em Portugal, pp. 403-442

• Luís Marques, Antropologia do Património e da Arte, pp. 443-465

• Luís Elias Casanovas, Garry Thomson, a serenidade da competência, pp. 467-471

Cenáculo, n.º 2, 2007

Foi há pouco publicado o 2.º número, de 2007, do Cenáculo, o boletim on-line do Museu de Évora. O boletim está disponível aqui.

Índice:

• Conceição Ribeiro, O oratório indo-português do Museu de Évora. Estudo, conservação e restauro

• Ana Pereira, O oratório indo-português do Museu de Évora. Análise dos materiais e técnicas

• Joaquim Oliveira Caetano, Sombras e alguma luz sobre o bispo D. Afonso de Portugal

• Celso Mangucci, Francisco Machado e a oficina de retábulos do Arcebispo de Évora

• Maria João Lança, Museus, comunidade e desenvolvimento: o caso do Museu de Évora

• Ana Luísa Santos, Cláudia Umbelino, Os militares da Reconquista Cristã. Dados antropológicos sobre o passado Medieval e muçulmano de Évora

• Joaquim Oliveira Caetano, O retábulo flamengo do Museu de Évora. Algumas reflexões sobre um processo de investigação em curso

• António Alegria, As estelas funerárias do Museu de Évora

e_conservation, n.º 2, 2007

Já está disponível o 2.º número do boletim e_conservation. Está acessível aqui.

Conservar Património, n.º 5, 2007

De acordo com o que tinha sido anunciado, já está em distribuição o n.º 5 da revista Conservar Património, correspondente ao 1.º semestre de 2007 (e não ao 2.º, como está na capa).

Trata-se de um número especial dedicado a um relatório que o restaurador de pinturas Luciano Freire escreveu na década de 1930 onde descreve os tratamentos que fez a muitas das mais importantes pinturas antigas dos museus portugueses.

Índice:

• Apresentação, pp. 3-4

• José Alberto Seabra Carvalho, Os trabalhos de Luciano Freire por ele próprio: Nota introdutória à edição de um relatório de um restaurador de pintura do início do século XX, pp. 5-8

• Luciano Freire, Elementos para um relatorio acerca do tratamento da pintura antiga em Portugal segundo notas tomadas no periodo da execução desses trabalhos, pp. 9-65

• António João Cruz, Em busca da imagem original: Luciano Freire e a teoria e a prática do restauro de pintura em Portugal cerca de 1900, pp. 67-83

e-Preservation Science

e-Preservation Science é uma revista dedicada às ciências da conservação que começou a ser publicada em 2004. Com periodicidade anual, é distribuída através da internet. É de acesso livre e está disponível em

http://www.morana-rtd.com/e-preservationscience/

Segue o índice dos volumes já publicados:

• Volume 1, 2004
• Hannelore Römich, Evaluation of protective glazing systems, pp. 1-8
• Ivan De Ryck, Annemie Adriaens, Patrick Storme, Freddy Adams, The tin mercury inlay of a cabinet manufactured by Hendrik van Soest: A case study, pp. 9-14
• Vladan Desnica, Krešimir Furic, Manfred Schreiner, Multianalytical characterisation of a variety of ultramarine pigments, pp. 15-21
• Alex von Bohlen, Total reflection X-ray fluorescence spectrometry - A versatile tool for ultra-micro analysis of objects of cultural heritage, pp. 23-34
• Matija Strlic, Jana Kolar, Drago Kocar, Tjaša Drnovšek, Vid-Simon Šelih, Robert Susic, Boris Pihlar, What is the pH of alkaline paper?, p. 35

• Volume 2, 2005
• Joanna Lojewska, A. Lubanska, Tomasz Lojewski, Pavel Miskowiec, Leonard Marian Proniewicz, Kinetic approach to degradation of paper. In situ FTIR transmission studies on hydrolysis and oxidation, pp. 1-12
• Jasna Malešic, Jana Kolar, Matija Strlic, Slovenko Polanc, The use of halides for stabilisation of iron gall ink containing paper - the pronounced effect of cation, pp. 13-18
• Mihaela Carmen Popescu, Yusaku Sakata, Cristina Maria Popescu, Akioshi Osaka, Cornelia Vasile, Degradation of lime wood painting supports, pp. 19-29
• Craig J. Kennedy, Karin von Lerber, Tim J. Wess, Measuring crystallinity of laser-cleaned silk by X-ray diffraction, p. 31-37

• Volume 3, 2006
• Andrzej Baranski, J. M. Lagan, Tomasz Lojewski, The concept of mixed-control mechanisms and its applicability to paper degradation studies, pp. 1-4
• Yeghis Keheyan, L. Giulianelli, Identification of historical ink ingredients using pyrolysis-GC-MS. A model study, pp. 6-10
• Ulla Knuutinen, Paivi Kyllonen, Two case studies of unsaturated polyester composite art objects, pp. 11-19
• Laura Rampazzi, Roberto Bugini, St. Lorenzo basilica in Milan: Integral approach to characterization of historical mortars, pp. 21-26
• Y. Zidan, T. Handoussa, H. Hosni, Hadidi, N. M. N. El, The conservation of a wooden Graeco-Roman coffin box, pp. 27-33
• G. J. Brooke, The Historical Documents at the John Rylands University Library: The Reed Dead Sea Scrolls Collection, pp. 35-40
• Beatrice Marino, Jaap J. Boon, Ella Hendriks, François Horréard, François Hillion, Imaging TOF-SIMS and NANOSIMS studies of barite-celestite particles in grounds from paintings by Van Gogh, pp. 41-50
• Vivi Tornari, Optical and digital holographic interferometry applied in art conservation structural diagnosis, pp. 51-57
• V. Bukovský, M. Trnková, I. Kuka, A. Marková, M. Maršala, Paper puncture tester: a new instrument for facile evaluation of paper strength, pp. 58-62
• Worobiec, E. A. Stefaniak, V. Kontzova, L. Samek, P. Karaszkiewicz, K. Van Meel, R. Van Grieken, Characterisation of individual atmospheric particles within the royal museum of the Wawel castle in Cracow, Poland, pp. 63-68
• S. Katušcak, M. Polovka, M. Vrska, R. Tino, M. Jablonsky, The effect of paper degradation on uncertainty of determination of initial lignin content, p. 63-72

• Volume 4, 2007
• Paul Garside, Sonia O'Connor, Assessing the risks of radiographing culturally significant textiles, p. 1-8
• Ira Rabin, George Brooke, John Hodgson, Manolis Pantos, John Prag, The Ronald Reed archive at the John Rylands University Library, pp. 9-12
• Paolo Calvino, Stefano Vassalo, Computer-Assisted Infrared Analysis of Heterogeneous Works of Art, pp. 13-17

Criação do grupo de discussão Ciarte

No âmbito do projecto em que se insere este blogue e o site A Ciência e a Arte, foi criado o grupo de discussão Ciarte. Este grupo em parte continua a newsletter que em tempos esteve activa.

O grupo de discussão Ciarte é um espaço para a partilha de informações relacionadas com o estudo laboratorial, os aspectos materiais e a conservação e restauro de obras de arte. Qualquer e-mail enviado para o endereço do grupo (ciarte@googlegroups.com) é imediatamente enviado aos outros membros do grupo. A actividade do grupo dependerá da actividade de todos.

Todas as mensagens, e mais informações, podem ser visualizadas no site do grupo, com o endereço http://groups.google.com/group/ciarte/.

Um acesso mais completo ao site só é possível após inscrição no grupo, o qual pode facilmente ser feito no respectivo site.

Informações mais pormenorizadas sobre o grupo e sobre a forma de funcionamento estão disponíveis http://groups.google.com/group/ciarte/web/.

A infra-estrutura de hardware e de software é completamente mantida pelo Google.

O grupo fica à espera da inscrição e participação de quem se interessa pelo tema que lhe está subjacente.

Conservação e investigação científica de obras antigas em metal

Ontem ficou ontem integralmente disponível online o livro seguinte:

David A. Scott; Jerry Podany; Brian B. Considine (ed.), Ancient & Historic Metals. Conservation and Scientific Research, Los Angeles, The Getty Conservation Institute, 1994.

Está aqui.

Índice:

• Maurizio Marabelli, The Monument of Marcus Aurelius: Research and Conservation, p. 1

• Paola Fiorentino, Restoration of the Monument of Marcus Aurelius: Facts and Comments, p. 21

• François Schweizer, Bronze Objects from Lake Sites: From Patina to "Biography", p. 33

• Janet L. Schrenk, The Royal Art of Benin: Surfaces, Past and Present, p. 51

• Jane Bassett, W. T. Chase, Considerations in the Cleaning of Ancient Chinese Bronze Vessels, p. 63

• Stephen D. Bonadies, Tomography of Ancient Bronzes, p. 75

• W. T. Chase, Chinese Bronzes: Casting, Finishing, Patination, and Corrosion, p. 85

• Andrew Lins, Tracy Power, The Corrosion of Bronze Monuments in Polluted Urban Sites: A Report on the Stability of Copper Mineral Species at Different pH Levels, p. 119

• Jack Ogden, The Technology of Medieval Jewelry, p. 153

• Andrew Oddy, Gold Foil, Strip, and Wire in the Iron Age of Southern Africa, p. 183

• Frank G. Matero, Conservation of Architectural Metalwork: Historical Approaches to the Surface Treatment of Iron, p. 197

• Martin Chapman, Techniques of Mercury Gilding in the Eighteenth Century, p. 229

• Knud Holm, Production and Restoration of Nineteenth-century Zinc Sculpture in Denmark, p. 239

• Suzanne Keene, Real-time Survival Rates for Treatments of Archaeological, p. 249

• Ian Donald Macleod, Conservation of Corroded Metals: A Study of Ships' Fastenings from the Wreck of HMS Sirius (1790), p. 265

• Carol A. Grissom, The Conservation of Outdoor Zinc Sculpture, p. 279

Os materiais e as técnicas da pintura mural chinesa do século VIII

Lucien van Valen, The Matter of Chinese Painting. Case studies of 8th century murals, Tese de doutoramento, Universiteit Leiden, 2005.

A tese está integralmente disponível aqui.

Índice:

• Introduction 1
• Searching for its real substance 1
• Questions on material aspects 2
• The Location of the Paintings 2
• Classical Chinese sources on the matter of painting 3
• Secondary Western sources on the matter of Chinese painting 5
• The use of original samples 7
• The need for information 7

• Chapter 1. The Present Location of the Tang-murals 9
• The artworks in the Museum 12
• Walking perspective 12
• The re-assembly of the wall paintings 15
• New contexts and the original structure of the tombs 20

• Chapter 2. From Xie He to Shen Gua 45
• Xie He, Criticism on Painters, 490 CE 45
• A 6th century sequel by Yao Cui (500 – 552?) 58
• Xiao Yi, The secret of painting. 59
• Zhang Yanyuan, Famous Painters of all Dynasties, 847 CE 61
• Shen Gua and his Brush notes from the Dreamstream 66

• Chapter 3. The composition of paint 71
• Mineral paint 71
• Vegetable Dyes and other organic materials 102
• The fabrication of brushes and ink 124

• Chapter 4. The technique of the murals 127
• The Samples 127
• Layers for testing 133

• Chapter 5. The Sample Analysis 151
• Sample ZQX1 158
• Overview of the results of the samples 166
• Modern reference materials 180

• Concluding Observations 183

Lançamento da revista Conservar Património, n.º 5, 2007

No próximo dia 18 de Dezembro, pelas 18h00, no Museu Nacional de Arte Antiga, Lisboa, será feito o lançamento do 5.º número da revista Conservar Património, publicada pela ARP - Associação Profissional de Conservadores-Restauradores de Portugal. Intervirão na sessão Manuel Bairrão Oleiro, Paulo Henriques, António João Cruz e Alexandrina Barreiro.

Journal of Cultural Heritage, vol. 8, n.º 4, 2007

Foi publicado o último número de 2007 do Journal of Cultural Heritage.

Índice:

• Veerle Cnudde, Manuel Dierick, Jelle Vlassenbroeck, Bert Masschaele, Eberhard Lehmann, Patric Jacobs, Luc Van Hoorebeke, Determination of the impregnation depth of siloxanes and ethylsilicates in porous material by neutron radiography, pp. 331-338

• Klementina Mozina, Marjeta Cernic, Andrej Demsar, Non-destructive methods for chemical, optical, colorimetric and typographic characterisation of a reprint, pp. 339-349

• Maria Pia Riccardi, Marco Lezzerini, Federico Caro, Marco Franzini, Bruno Messiga, Microtextural and microchemical studies of hydraulic ancient mortars: Two analytical approaches to understand pre-industrial technology processes, pp. 350-360

• Lucyna Samek, Anna De Maeyer-Worobiec, Zoya Spolnik, Laszlo Bencs, Velichka Kontozova, Lukasz Bratasz, Roman Kozlowski, Rene Van Grieken, The impact of electric overhead radiant heating on the indoor environment of historic churches, pp. 361-369

• Carla Balocco, Daily natural heat convection in a historical hall, pp. 370-376

• David Hradil, Tomas Grygar, Janka Hradilova, Petr Bezdicka, Veronika Grunwaldova, Igor Fogas, Costanza Miliani, Microanalytical identification of Pb-Sb-Sn yellow pigment in historical European paintings and its differentiation from lead tin and Naples yellows, pp. 377-386

• Camilla Ricci, Simon Bloxham, Sergei G. Kazarian, ATR-FTIR imaging of albumen photographic prints, pp. 387-395

• Elise Meyer, Pierre Grussenmeyer, Jean-Pierre Perrin, Anne Durand, Pierre Drap, A web information system for the management and the dissemination of Cultural Heritage data, pp. 396-411

• Umberto Casellato, Federica Fenzi, Maria Pia Riccardi, Gabriele Rossi Osmida, Pietro Alessandro Vigato, Physico-chemical and mineralogical study of ceramic findings from Mary City - Turkmenistan, pp. 412-422

• Naci Yastikli, Documentation of cultural heritage using digital photogrammetry and laser scanning, pp. 423-427

• H. M. Yilmaz, M. Yakar, S. A. Gulec, O. N. Dulgerler, Importance of digital close-range photogrammetry in documentation of cultural heritage, pp. 428-433

• Mirco Vantaggi, Angela Baldanza, Alberto Renzulli, Patrizia Santi, Mario Luni, Laura Bonomi, Archaeometric and geological constraints for the provenance of carbonatic breccias used in monumental works along the Flaminia Consular Road (Umbria-Marche, Central Italy), pp. 434-444

Os artigos estão disponíveis online aqui (acesso reservado).