Publicações sobre conservação e comportamento mecânico de pinturas de cavalete

Alain Roche, o autor de um importante livro sobre o comportamento mecânico das pinturas sobre tela (Comportement Mécanique des Peintures sur Toile. Dégradation et Prévention, Paris, CNRS Editions, 2003), disponibiliza na internet diversos artigos e comunicações de sua autoria que incidem sobre conservação e especialmente comportamento mecânico das pinturas de cavalete

Essas publicações estão aqui, com acesso livre.

(Devido a um problema de codificação dos endereços, alguns pdfs parecem ser inexistentes. O problema resolve-se substituindo nesses endereços “%C3%A9” por “%E9”.)

As publicações são as seguintes:

• Alain Roche, "A propos de la restauration de l'art moderne et contemporain", Conservation-Restauration, 2, 1985, pp. 18-19.

• Alain Roche, "Proposition d'une méthode de doublage à froid", Conservation-Restauration, 5-6, 1986, pp. 12-15.

• Alain Roche, "Notes sur les origines du vieillissement prématuré des peintures contemporaines", Conservation-Restauration, 7-8, 1987, pp. 22-24.

• Sophie Lennuyeux-Comnène, Alain Roche, "Le doublage des dessins de grand format sur non-tissé polyester étudié en fonction d'une série d'adhésifs", in J. Bridgland (ed.), ICOM Committee for Conservation 12th Triennial Meeting, Lyon, London, James & James, 1987, pp. 517-524.

• Alain Roche, "Mécanismes de formation d'un film d'émulsion", Conservation-Restauration, 9, 1988, pp. 34-36.

• Alain Roche, "Comportement de l'adhésif dans un doublage", Conservation-Restauration, 11, 1989, pp. 18-20.

• Alain Roche, "Etude comparative des toiles de lin et de polyester dans les doublages de tableaux", in Actes du 2e colloque de l'ARAAFU, Paris, ARAAFU, 1989, pp. 149-156.

• Alain Roche, "Les matériaux composites polychromes dans les commandes publiques d'oeuvres d'art: étude de cas Couple d'amoureux aux yeux de fleur d'amandier de Miro", in J. Bridgland (ed.), ICOM Committee for Conservation 12th Triennial Meeting, Lyon, London, James & James, 1989, pp. 876-880.

• Alain Roche, "Dispositif de montage des toiles peintes, interventions préventives", in Actes du 3e Colloque International de l'ARAAFU, Paris, ARAAFU, 1992, pp. 273-278.

• Alain Roche, J. F. Hulot, "Dispositif de montage des toiles peintes, interventions préventives", Science et Technologie de la Conservation et de la Restauration des Oeuvres d'Art et du Patrimoine, 3, 1993, pp. 74-77.

• Roche, "Influence du type de chassis sur le vieillissement mécanique d'une peinture sur toile", Studies in Conservation, 38(1), 1993, pp. 17-24.

• Alain Roche, C. Bergeaud, J. F. Hulot, "Altérations liées aux interventions sur les supports toile: Leurs effets, leur réversibilité", in Actes du 4e Colloque International de l'ARAAFU, Paris, ARAAFU, 1995, pp. 109-116.

• Alain Roche, "Rentoilage traditionnel-désentoilage: Analyse des tensions", in Actes du 4e Colloque International de l'ARAAFU, Paris, ARAAFU, 1995, pp. 103-108.

• Alain Roche, "Etude du comportement mécanique des dessins de grands formats doublés sur des matériaux non-tissés", in J. Bridgland (ed.), ICOM Committee for Conservation 11th Triennial Meeting, Edinburgh, Scotland, London, James & James, 1996, pp. 545-551.

• Alain Roche, "Pressure-sensitive adhesives for the attachment of reinforcing canvases to the back of paintings", Studies in Conservation, 41(1), 1996, pp. 45-54.

• Alain Roche, "Comportement mécanique des peintures à la colle et à l'huile sur papier", Technè, 13-14, 2001, pp. 56-62.

• Roche, L. Dessennes, "The consolidation of flaking gouache on Japanese paper", Restaurator, 23(4), 2002, pp. 240-255.

• Alain Roche, "Approche du principe de réversibilité des doublages des peintures sur toile", Studies in Conservation, 48(2), 2003, pp. 83-94.

• Alain Roche, "Comportamento meccanico dei dipinti su tela: Valutazione della stabilità meccanica alle variazioni di umidità e temperatura", in Minimo Intervento Conservativo Nel Restauro Dei Dipinti, Verona, CESMAR7, 2004, pp. 61-72.

• Alain Roche, D. Fromageot, N. Pichon, J. Lemaire, "Durabilité des peintures polyuréthannes utilisées pour la rénovation des sculptures de Miro, installées à la défense", in J.-C. Bernier, F. Guinot, J.-P. Mohen, P. Potier (ed.), Art et Chimie. Les Polymères, Paris, CNRS, 2004, pp. 41-44.

• Alain Roche, "Contribution de la Conservation Restauration dans l'authentification des oeuvres sur toile", Petites Affiches, 149, 2005, pp. 14-15.

• Alain Roche, "Comportement mécanique des peintures sur toile: Evaluation de la stabilité mécanique aux variations d’humidité et de température", in 1er Seminario Internacional de Conservación de Pintura. El Soporte Textil: Comportamiento, Deterioro y Criterios de Intervención, Valencia, Editorial Universidad Politécnica de Valencia, 2005, pp. 189-212.

• Alain Roche, "Per una nuova lettura del concetto di adesione e decoesione: aspetti fisico-chimici e meccanici", in L'attenzione Alle Superfici Pittoriche. Materiali e Metodi Per il Consolidamento e Metodi Scientifici Per Valutarne l'Efficacia. Atti del Congresso, Verona, CESMAR7, 2006, pp. 61-72.

• Alain Roche, Stéphanie Doucet, "Propriétés mécaniques des peintures à la cire et à l'encaustique", Technè, 23, 2006, pp. 20-24.

• Alain Roche, Jean-Pierre Chambard, "Détection par thermographie et TV-holographie des défauts de la voûte de la Galerie des Glaces du château de Versailles", Technè, 25, 2007, pp. 32-34.

• Alain Roche, S. Ottolini, D. Riggiardi, "Studio meccanico del potere consolidante di alcuni adesivi in rapporto a cariche e pigmenti utilzzati in pittura", in D. Kunzelman (ed.), L'attenzione Alle Superfici Pittoriche. Materiali e Metodi Per il Consolidamento e Metodi Scientifici Per Valutarne l'Efficacia - 2. Atti del Congresso, Verona, CESMAR7, 2008, pp. 137-158.

• Alain Roche, "Rôle du châssis à tension auto-régulée", in Art d’aujourd’hui - Patrimoine de demain. Conservation et restauration des oeuvres contemporaines, Paris, SFIIC, 2009, p. 200.

• Alain Roche, Véronique Sorano-Stedman, "Triptyque de Miro Bleux I, II, III - dérestauration, restauration-conservation", in S. Martín Rey, V. Guerola Blay (ed.), Congreso Internacional de Restauración de Pinturas sobre Lienzo de Gran Formato, Valencia, Universidad Politécnica de Valencia, 2010, pp. 309-328.

• Alain Roche, "Témoignage d'un restaurateur, ingénieur", Patrimoines - Revue de l'institut national du patrimoine, 6, 2010, pp. 94-97.

Estudos de homenagem a Jukka Jokilehto

Acabou de ser livremente disponibilizado online o seguinte livro:

Nicholas Stanley-Price, Joseph King (ed.), Conserving the Authentic. Essays in Honour of Jukka Jokilehto, Rome, ICCROM, 2009.

Está aqui.

Índice:

• Paul Philippot, Jukka - an appreciation, p. 1

• Mehr Azar Soheil, Early days of the Architectural Conservation Course of the Rome Centre (ICCROM), p. 3

• Joseph King, From architectural conservation to urban conservation and the World Heritage Convention: an appreciation, p. 11

• Bernard Feilden, Jukka Jokilehto: an appreciation, p. 15

• Guo Zhan, Jukka in China: philosophy, personality and contributions, p. 19

• Giovanni Carbonara, Alcune riflessioni, da parte italiana, sul restauro architettonico, p. 27

• Paolo Fancelli, Il rilievo e il restauro e i loro distinti ruoli potenzialmente storiografici, p. 37

• Calogero Bellanca, Conservation, restauration, restauro: brevi spigolature sulla terminologia architettonica, p. 47

• D. Bell, Naming the parts, p. 55

• Michael Petzet, Genius loci - the spirit of monuments and sites, p. 63

• Webber Ndoro, Shadreck Kirikure, Developments in the practice of heritage management in sub-Saharan Africa, p. 69

• Andrea Urland, The multiplier effect of ICCROM's capacity-building: conservation training for professionals in banská Stiavnica, Slovakia, p. 77

• Natalia Dushkina, Historic reconstruction: prospects for heritage preservation or metamorphoses of theory?, p. 83

• Loughlin Kealy, Possession, p. 95

• Javier Rivera Blanco, The cathedral of León: an example of restoration in Spain during the 19th century, p. 107

• Mahdi Hodjat, Conservation of conservation methods, p. 117

• Christina Cameron, The evolution of the concept of Outstanding Universal Value, p. 127

• Tamás Fejérdy, Approaching 40 years old: World Heritage now and its possible future, p. 137

• Joan Domicelj, Authentic? Nara revisited…, p. 143

• Nobuko Inaba, Authenticity and heritage concepts: tangible and intangible - discussions in Japan, p. 153

• Sílvio Zancheti, Flaviana Lira, Rosane Piccolo, Judging the authenticity of the city, p. 163

• Azar Soheil, Nicholas Stanley-Price, Publications by Jukka Jokilehto, 1974 - 2009, p. 171

Publicações sobre a reflectografia de infravermelho e a análise multi-espectral aplicadas ao estudo de obras de arte

No Istituto Nazionale di Ottica, de Florença, existe um grupo de investigação que há vários anos se tem dedicado ao desenvolvimento de equipamento de reflectografia de infravermelho e ao estudo de obras de arte com esse e outros métodos, nomeadamente de análise multi-espectral.

As publicações a que esses estudos têm dado origem estão livremente disponíveis aqui. Algumas, entre muitas outras, dessas publicações:

• M. Bellaria, D. Bertani, "La riflettografia infrarossa", in M. Martini, A. Castellano, E. Sibilia (ed.), Elementi di Archeometria : Metodi Fisici per i Beni Culturali, Milano, Egea, 2002, pp. 227-249, aqui.

• M. Materazzi, L. Pezzati, P. Poggi, "La riflettografia infrarossa", in Venere e Amore : Michelangelo e la Nuova Bellezza, Firenze, Giunti, 2002, pp. 244-248, aqui.

• Raffaella Fontana, Maria Chiara Gambino, Marinella Greco, Enrico Pampaloni, Luca Pezzati, "Ancora sulla 'Madonna del Cardellino': il rilievo in 3D per lo studio dello stato di conservazione e per la referenziazione delle indagini", OPD Restauro, 15, 2003, pp. 45-60, aqui.

• Luca Pezzati, Marzia Materazzi, Pasquale Poggi, "IR-colour scanning reflectography", in B. G. Brunetti, C. Seccaroni, A. Sgamellotti (ed.), The Painting Technique of Pietro Vannucci, Called il Perugino, Florence, Nardini Editore, 2004, pp. 65-70, aqui.

• R. Fontana, M.C. Gambino, M. Greco, M. Materazzi, E. Pampaloni, L. Pezzati, "Indagini diagnostiche ottiche: Riflettografia infrarossa e Microrilievo della superficie", in Filippino Lippi e Pietro Perugino - La Deposizione della Santissima Annunziata e il suo restauro, Livorno, Sillabe, 2004, pp. 85-90, aqui.

• Raffaella Fontana, Enrico Pampaloni, "The laser profilometry technique: an application for characterising the tools used to apply gesso ground to some panel paintings by Perugino", in B. G. Brunetti, C. Seccaroni, A. Sgamellotti (ed.), The Painting Technique of Pietro Vannucci, Called il Perugino, Florence, Nardini Editore, 2004, pp. 57-63, aqui.

• R. Bellucci, C. Frosinini, B.G. Brunetti, L. Pezzati, P. Poggi, "Diagnostica italiana per un progetto europeo: La Vergine delle Rocce di Leonardo: sorprese nell'underdrawing della versione di Londra", Kermes, 18(60), 2005, pp. 39-53, aqui.

• P.L. Carcagnì, Patria A. Della, R. Fontana, M. Greco, M. Mastroianni, M. Materazzi, E. Pampaloni, L. Pezzati, "A scanning spectrometer for multispectral color imaging of painted surfaces", in V. Cappellini, J. Hemsley (ed.), Electronic Imaging & the Visual Arts. EVA 2005 Florence, Bologna, Pitagora Editrice, 2005, pp. 174-179, aqui.

• R. Fontana, M.C. Gambino, E. Pampaloni, L. Pezzati, C. Seccaroni, "Micro-profilometria a scansione per il rilievo della superficie di dipinti antichi", in C. d. Amico (ed.), Innovazioni Tecnologiche per i Beni Culturali in Italia, Bologna, Pàtron Editore, 2005, pp. 51-58, aqui.

• T. Arecchi, M. Bellini, C. Corsi, R. Fontana, M. Materazzi, L. Pezzati, A. Tortora, "A new tool for painting diagnostics: Optical coherence tomography", Optics and Spectroscopy, 101(1), 2006, pp. 23-26, aqui.

• Luca Pezzati, Raffaella Fontana, Maria Chiara Gambino, Maria Grazia Mastroianni, Marzia Materazzi, Enrico Pampaloni, Pasquale Poggi, "Optical analyses of raphael's paintings", in A. Roy, M. Spring (ed.), Raphael's Painting Technique: Working Practices Before Rome, Florence, Nardini Editore, 2007, aqui.

• L. Pezzati, C. Daffara, R. Bellucci, C. Frosinini, "Indagini riflettografiche sulla Vergine delle Rocce", in Il CNR e le strategie per la conservazione del Patrimonio Cuturale, Roma, Consiglio Nazionale delle Ricerche, 2007, pp. 103-107, aqui.

• R. Fontana, M.C. Gambino, E. Pampaloni, L. Pezzati, P. Poggi, "Tecniche ottiche per la scansione IR e colore dell'immagine e per le misure tridimensionali", in Masolino, Storie di san Giuliano: un restauro tra Italia e Francia, Firenze, Edifir, 2008, pp. 65-68, aqui.

• D. Bencini, P. Carcagni, R. Fontana, M. Greco, MG. Mastroianni, M. Materazzi, E. Pampaloni, L. Pezzati, "Indagini sulla Pala Trivulzio di Andrea Mantegna. La stabilità delle campiture: colore e morfologia", in Andrea Mantegna, la pala di San Zeno, la pala Trivulzio : conoscenza, conservazione, monitoraggio, Venezia, Marsilio, 2008, pp. 221-238, aqui.

Obras de Ernst Berger sobre as fontes da história técnica da arte

Algumas das publicações sobre as fontes da história técnica da arte, entre as quais a sua edição do famoso manuscrito de Theodore de Mayernne, estão livremente disponíveis online:

• Quellen für Maltechnik Während der Renaissance und deren Folgezeit (XVI.-XVIII. Jahrhundert) in Italien, Spanien, den Niederlanden, Deutschland, Frankreich und England nebst dem de Mayerne Manuskript, 1901

• Die Maltechnik des Altertums, Nach Den Quellen, Funden, Chemischen Analysen Und Eigenen Versuchen, 1904

• Fresko- und Sgraffito-Technik nach Älteren und Neueren Quellen, 1909

• Quellen und Technik der Fresko-, Oel- und Tempera-Malerei des Mittelalters, 1912

A 1.ª e a 3.ª estão aqui; a 2.ª e a 4.ª aqui;

Sobre Ernst Berger pode-se ver uma breve nota biográfica aqui.

A manufactura do papel ao longo da história, segundo Dard Hunter

Dard Hunter (1883-1966) é o autor de várias obras clássicas sobre a história do papel e a sua manufactura. Algumas das suas obras estão integralmente disponíveis online:

• Old Papermaking, 1923: aqui.

• The Literature of Papermaking 1390-1800, 1925: aqui.

• Papermaking Through Eighteen Centuries, 1930: aqui.

Várias outras obras de Dard Hunter estão disponíveis aqui. O acesso é livre.

Bernhard Berenson online

Diversos livros do historiador Bernhard Berenson (1865-1959) estão livremente disponíveis na íntegra online. Segue a lista:

• The Venetian Painters of the Renaissance With an Index to Their Works, 1899: aqui.

• The Study and Criticism of Italian Art, 1901, aqui.

• The Study and Criticism of Italian Art. Second Series, 1902, aqui.

• Venetian Painting in America the Fifteenth Century, 1916, aqui.

• The Study and Criticism of Italian Art, 1920, aqui.

• The Study and Criticism of Italian Art. Third series, 1927, aqui.

• The Study and Criticism of Italian Art, 1930, aqui.

• Aesthetics And History, 1948, aqui.

• Sketch for a Self Portrait, 1949, aqui.

• Rumor and Reflection, 1952, aqui.

• Piero Della Francesca or the Ineloquent in Art, 1954, aqui.

• The Italian Painters of the Renaissance, 1958, aqui ou aqui.

• Sunset and Twilight from the Diaries of 1947, 1963, aqui ou aqui.

Pigmentos e pintura - Uma bibliografia breve: 5

Plano:

1. Geral
2. Pigmentos
1. Geral
2. História
3. Cor
4. Física e Química
5. Toxicidade
3. Pintura
1. Materiais e técnicas
2. História dos materiais e das técnicas
3. Os pigmentos e a pintura
4. Alteração das pinturas
4. Encontros
5. Revistas

4. Encontros

Guineau, B. (ed.), Pigments et Colorants de l'Antiquité et du Moyen Age. Teinture, peinture, enluminure. Études historiques et physico-chimiques, Paris, CNRS Editions, 1990.

Wallert, A.; Hermens, E.; Peek, M. F. J. (ed.), Historical Painting Techniques, Materials, and Studio Practice, Marina del Rey, Getty Conservation Institute, 1995.

Hermens, E. (ed.), Looking Through Paintings. The Study of Painting Techniques and Materials in Support of Art Historical Research, Baarn-London, de Prom Publications-Archetype Publications, 1998.

Roy, A.; Smith, P. (ed.), Painting Techniques. History, materials and studio practice. Contributions to the Dublin Congress. 7-11 September 1998, London, The International Institute for Conservation of Historic and Artistic Works, 1998.

5. Revistas

National Gallery Technical Bulletin. Anual, em publicação. Início: 1977. Último n.º: 27 (2006).

Provavelmente, trata-se da publicação periódica mais importante sobre os aspectos materiais relacionados com as pinturas de cavalete. Dá conta dos estudos realizados num dos melhores exemplos de laboratório ligado a um museu, estudos esses que incidem quer sobre o comportamento dos materiais, quer sobre os materiais e as técnicas utilizadas nas obras que fazem parte de uma das mais importantes colecções de pintura europeia.

Índice disponível on-line aqui.

Technè. Semestral, em publicação. Início: 1994. Último n.º: 23 (2006).

Os números são temáticos e existem vários dedicados à cor e ao estudo da pintura francesa.

Índice disponível online aqui.

Bulletin de l’Institut Royal du Patrimoine Artistique. Anual, em publicação. Início : 1958. Último n.º: 30 (2003).

Além de estudos isolados, há números dedicados ao estudo de uma só pintura, de origem flamenga e com lugar de destaque na história da arte, apresentando múltiplas perspectivas, publicados por ocasião de intervenções de conservação realizadas no âmbito da acção de grupos de trabalho multidisciplinares propositadamente reunidos para o efeito.

Índice disponível online aqui.

Studies in Conservation. Trimestral, em publicação. Início: 1952. Último n.º: 51 (2006).

Embora o principal objectivo desta revista seja a conservação, como é indicado pelo seu nome, há, contudo, diversos estudos dedicados à identificação dos materiais usados em certas pinturas ou empregues por determinados artistas.

Índice disponível online aqui.

Pigmentos e pintura - Uma bibliografia breve: 4

Plano:

1. Geral
2. Pigmentos
1. Geral
2. História
3. Cor
4. Física e Química
5. Toxicidade
3. Pintura
1. Materiais e técnicas
2. História dos materiais e das técnicas
3. Os pigmentos e a pintura
4. Alteração das pinturas
4. Encontros
5. Revistas

3. Pintura

3.1. Materiais e técnicas

Garcia, P., Le Métier du Peintre, Paris, Dessain et Tolra, 1990.

“Dans cette ouvrage les peintres trouveront : la description complète de l’ensemble des matériaux qu’ils peuvent aujourd’hui utiliser, que ces matériaux soient très anciens ou très modernes ; l’explication du comportement et du rôle de tous ces matériaux ; la description de l’emble des techniques et des gestes qui permettent de mettre en oeuvre ces matériaux. L’ensemble des connaissances présentées, qu’elles se réfèrent à des matériaux et des techniques très modernes, aura souvent pour source le savoir des anciens peintres dont on a retrouvé bien des éléments à travers l’étude de leurs écrits”.Em relação a outras obras com título semelhante, este livro distingue-se, entre outros aspectos, pelo desenvolvimento dado aos assuntos e pela importância que atribui à tradição histórica, como fica claro do extracto anterior. Além disso, tem o grande interesse de apresentar ampla documentação fotográfica.

Rudel, J., Technique de la Peinture, 13.ª ed., Paris, PUF, 1999.

Volume da colecção “Que sais-je ?”, o principal objectivo do autor foi o seguinte: “Nous avons seulement voulu rappeler un certain nombre de bases fondamentales du métier pictural, saisies à travers le temps ou récemment mises en valeur, de manière à permettre une meilleure connaissance des problèmes picturaux qui assaillent le peintre”. Existe uma antiga tradução portuguesa.

3.2. História dos materiais e das técnicas

Bomford, D.; Roy, A., Colour, London, National Gallery Company, 2000.

“This Pocket Guide explores the ways in which artists have used colour, and describes the pigments characteristics of a particular period, the effect on colour of the painter’s chosen medium, and how the development of new pigments dramatically extended the palette. Optics, and the comparative merits of colour and drawing, have preoccupied painters for centuries, and the authors outline the major theories expounded in artists’ treatises. Detailed studies from across the National gallery’s Collection, from van Eyck to Seurat, provide vivid illustrations of the extraordinary variety of colour in the history of European painting.”

Thompson, D. V., The Materials and Techniques of Medieval Painting, New York, Dover Publications, Inc., 1956.

Embora a 1.ª edição date de 1936, este pequeno livro continua a constituir uma referência incontornável.

Existe uma edição disponível online. Ver informação aqui.

Bomford, D.; Kirby, J.; Roy, A.; Rüger, A.; White, R., Art in the Making. Rembrandt. New edition, London, National Gallery, 2006.

Bomford, D.; Dunkerton, J.; Gordon, D.; Roy, A., Italian Painting Before 1400, London, National Gallery Company Limited, 1989.

Bomford, D.; Kirby, J.; Leighton, J.; Roy, A., Art in the making. Impressionism, London, The National Gallery, 1990.

Estes três volumes constituem os catálogos de uma notável série de exposições realizadas na National Gallery, Londres, intitulada “Art in the Making”, série que teve como objectivo divulgar o lado material da pintura. Com esse objectivo, as obras eram expostas juntamente com os documentos laboratoriais que permitiram a identificação dos materiais e a reconstituição das técnicas de pintura empregues.

Dunkerton, J.; Foister, S.; Gordon, D.; Penny, N., Giotto to Dürer. Early Renaissance painting in The National Gallery, London, National Gallery Publications, 1991.

Dunkerton, J.; Foister, S.; Penny, N., Dürer to Veronese. Sixteen-Century Painting in the National Gallery, London, National Gallery Company, 1999.

Dois volumes (e únicos) de uma história da pintura, vista a partir da colecção da National Gallery, Londres, escrita numa perspectiva material.

McKim-Smith, G.; Andersen-Bergdoll, G.; Newman, R., Examining Velazquez, New Haven-London, Yale University Press, 1988.

Townsend, J., Turner's Painting Technique, 3.ª ed., London, Tate Publishing, 1999.

Hackney, S.; Jones, R.; Townsend, J. (ed.), Paint and Purpose. A study of technique in British art, London, Tate Gallery Publishng, 1999.

Van de Wetering, E., Rembrandt: The Painter at Work, Berkeley-Los Angeles-London, University of California Press, 2000.

Callen, A., The Art of Impressionism. Painting technique & the making of modernity, New Haven - London, Yale University Press, 2000.

Townsend, J. (ed.), William Blake. The Painter at Work, London, Tate Publishing, 2003.

Estes seis livros são excelentes exemplos de estudos da obra de um pintor ou de um estilo realizados com a intenção de revelar os materiais e as técnicas de pintura ou, de acordo com as palavras do subtítulo de dois volumes, com a intenção de mostrar o artista a trabalhar.

Crook, J.; Learner, T., The Impact of Modern Paints, London, Tate Gallery Publishing, 2000.

Sobre a especificidade da pintura contemporânea, nomeadamente no que diz respeito aos seus materiais.

3.3. Os pigmentos e a pintura

Hommes, M. E., Changing Pictures. Discoloration in 15th-17th century oil paintings, London, Archetype Publications Ltd., 2004.

Cruz, A. J., "Para que serve à história da arte a identificação dos pigmentos utilizados numa pintura?", Artis - Revista do Instituto de História da Arte da Faculdade de Letras de Lisboa, 5, 2006, pp. 445-462.

3.4. Alteração das pinturas

Bomford, D., Conservation of Paintings, London, National Gallery Company, 1997.

Em algumas dezenas de páginas, que têm como principal objectivo apresentar vários tipos de problemas relacionados com a conservação de pinturas, também dá conta dos problemas de alteração de pinturas – ilustrados através de casos surgidos na colecção da National Gallery.

Nicolaus, K., Manual de Restauración de Cuadros, Köln, Könemann, 1999.

Embora se trate de um manual de conservação e restauro de pinturas, está recheado de exemplos de alterações de pinturas apresentados com recurso a uma abundante documentação fotográfica.

Emile-Mâle, G., Restauration de Peintures de Chevalet, Fribourg, Office du Livre, 1976.

Apresenta quadros sistemáticos sobre a alteração das pinturas de cavalete que são especialmente úteis.

Pigmentos e pintura - Uma bibliografia breve: 3

Plano:

1. Geral
2. Pigmentos
1. Geral
2. História
3. Cor
4. Física e Química
5. Toxicidade
3. Pintura
1. Materiais e técnicas
2. História dos materiais e das técnicas
3. Os pigmentos e a pintura
4. Alteração das pinturas
4. Encontros
5. Revistas

2. Pigmentos

2.3. Cor

Nassau, K., The Physics and Chemistry of Color. The fifteen causes of color, 2.ª ed., New York, John Wiley & Sons, 2001.

A obra de referência sobre a origem da cor. Obra geral, não especificamente sobre os pigmentos, tem, no entanto, algumas páginas dedicadas a estes.

Nassau, K., "The origins of color in minerals", American Mineralogist, 63(3), 1978, pp. 219-229.

Este artigo é uma versão muitíssimo resumida de algumas páginas do livro anterior, embora lhe seja anterior.

Disponível on-line em http://www.minsocam.org/msa/collectors_corner/arc/color.htm

Orna, M. V., "The Chemical Origins of Color", Journal of Chemical Education, 55(8), 1978, pp. 478-484.

Brill, T. B., "Why Objects Appear as They Do", Journal of Chemical Education, 57(4), 1980, pp. 259-263.

A origem da cor; a percepção da cor; a opacidade e a transparência. Os dois artigos estão disponíveis online, respectivamente, aqui e aqui [acesso condicionado].

Lamb, T.; Bourriau, J. (ed.), Colour: Art & Science, Cambridge, Cambridge University Press, 1995.

Várias abordagnes à cor segundo múltiplas perspectivas.

2.4. Física e Química

Orna, M. V.; Goodstein, M. P., Chemistry and Artists' Colors, 2.ª ed., New Rochelle, College of New Rochelle, 1993.

Uma sebenta que se inicia com os princípios mais básicos da química e da física relacionados com a cor.

Orna, M. V., "Chemistry and Artists' Colors. Part I. Light and color", Journal of Chemical Education, 57(4), 1980, pp. 256-258.

Orna, M. V., "Chemistry and Artists' Colors. Part II. Structural features of colored compounds", Journal of Chemical Education, 57(4), 1980, pp. 264-267.

Orna, M. V., "Chemistry and Artists' Colors. Part III. Preparation and properties of artists' pigments", Journal of Chemical Education, 57(4), 1980, pp. 267-269.

Série de três artigos que, de certa forma, constituem um resumo de alguns dos capítulos do livro anterior. Estão disponíveis online, respectivamente, aqui, aqui e aqui [acesso condicionado].

Lagorio, M. G., "Why do marbles become paler on grinding? Reflectance, spectroscopy, color, and particle size", Journal of Chemical Education, 81(11), 2004, pp. 1607-1611.

A cor e a granulometria. Disponível online aqui [acesso condicionado].

Smith, G. D.; Clark, R. J. H., "The role of H₂S in pigment blackening", Journal of Cultural Heritage, 3(2), 2002, pp. 101-105.

Sobre o escurecimento dos pigmentos de chumbo e de cobre. Disponível online aqui [acesso condicionado].

Boon, J. J.; Boon, J. J.; Jaap van der Weerd; Jaap van der Weerd; J.R.J. van Asperen de Boer, "Imaging microspectroscopic, secondary ion mass spectrometric and electron microscopic studies on discoloured and partially discoloured smalt in crosssections of 16th century paintings", Chimia, 55(11), 2001, pp. 952-960.

Altavilla, C.; Ciliberto, E., "Decay characterization of glassy pigments: an XPS investigation of smalt paint layers", Applied Physics A: Materials Science & Processing, 79(2), 2004, pp. 309-314.

Spring, M.; Higgitt, C.; Saunders, D., "Investigation of pigment-medium interaction processes in oil paint containing degraded smalt", National Gallery Technical Bulletin, 26, 2005, pp. 56-70.

Três artigos recentes sobre a alteração do esmalte. O segundo está disponível online aqui [acesso condicionado].

Grout, R.; Burnstock, A., "A Study of the blackening of vermilion", Zeitschrift für Kunsttechnologie und Konservierung, 14(1), 2000, pp. 15-22.

Spring, M.; Grout, R., "The blackening of vermilion: an analytical study of the process in paintings", National Gallery Technical Bulletin, 23, 2002, pp. 50-61.

Cotte, M.; Susini, J.; Metrich, N.; Moscato, A.; Gratziu, C.; Bertagnini, A.; Pagano, M., "Blackening of Pompeian cinnabar paintings: X-ray microspectroscopy analysis", Analytical Chemistry, 78(21), 2006, pp. 7484-7492.

Três artigos recentes sobre a alteração do vermelhão. O último está disponível online aqui [acesso condicionado].

Dei, L.; Ahle, A.; Baglioni, P.; Dini, D.; Ferroni, E., "Green degradation products of azurite in wall paintings: identification and conservation treatment", Studies in Conservation, 43(2), 1998, pp. 80-88.

Kirby, J.; Saunders, D., "Fading and colour change of Prussian blue", National Gallery Technical Bulletin, 25, 2004, pp. 73-99.

Del Federico, E.; Shofberger, W.; Schelvis, J.; Kapetanaki, S.; Tyne, L.; Jerschow, A., "Insight into framework destruction in ultramarine pigments", Inorganic Chemistry, 45(3), 2006, pp. 1270-1276.

Disponível online aqui [acesso condicionado].

2.5. Toxicidade

Cruz, A. J., "O risco da arte. A toxicidade dos materiais utilizados na execução e conservação das pinturas de cavalete", in A Conservação e o Restauro do Património - Riscos, Prevenção, Segurança, Ética, Lei, Lisboa, Associação Profissional de Conservadores-Restauradores de Portugal, 2002, pp. 27-41.

O texto está disponível on-line aqui.

Pigmentos e pintura - Uma bibliografia breve: 2

Plano:

1. Geral
2. Pigmentos
1. Geral
2. História
3. Cor
4. Física e Química
5. Toxicidade
3. Pintura
1. Materiais e técnicas
2. História dos materiais e das técnicas
3. Os pigmentos e a pintura
4. Alteração das pinturas
4. Encontros
5. Revistas

2. Pigmentos

2.1. Geral

Feller, R. L. (ed.), Artists' Pigments. A handbook of their history and characteristics. Volume 1, Washington, National Gallery of Art, 1986.

Roy, A. (ed.), Artists' Pigments. A handbook of their history and characteristics. Volume 2, Washington, National Gallery of Art, 1993.

FitzHugh, E. W. (ed.), Artists' Pigments. A handbook of their history and characteristics. Volume 3, Washington, National Gallery of Art, 1997.

Estes três volumes recolhem monografias muito detalhadas sobre algumas dezenas de pigmentos que compilam todas as informações disponíveis até ao momento da publicação. Já há alguns anos que está em preparação um 4.º volume. Constituem a mais importante publicação geral sobre os pigmentos. Sobre os pigmentos que não são aqui tratados pode-se consultar a referência seguinte.

Gettens, R. J.; Stout, G. L., Painting Materials. A short encyclopaedia, New York, Dover Publications, Inc., 1966.

Originalmente publicado na forma de livro em 1942, não obstante a sua pequena dimensão física, é extremamente útil e informativo. Os pigmentos e os outros materiais utilizados em pintura são abordados segundo várias perspectivas que incluem os aspectos históricos, químicos e físicos. É um clássico incontornável.

Há uma edição disponível on-line. Ver informação aqui.

Perego, F., Dictionnaire des Matériaux du Peintre, Paris, Éditions Belin, 2005.

Possível sucessor do livro anterior.

Eastaugh, N.; Walsh, V.; Chaplin, T.; Siddall, R., Pigment Compendium. A dictionary of historical pigments, Oxford, Elsevier Butterworth-Heinemann, 2004.

Guineau, B., Glossaire des Matériaux de la Couleur et des Termes Techniques Employés dans les Recettes de Couleurs Anciennes, Turnhout, Brepols Publisher, 2005.

Dois dicionários sobre os pigmentos com interesse histórico especialmente interessados no levantamento das antigas designações.

Brill, T. B., Light. Its Interaction with Art and Antiquities, New York, Plenum Press, 1980.

Embora especialmente voltado para os aspectos físicos, também são abordados temas como a origem da cor e a história dos pigmentos.

Ball, P., Bright Earth. Art and the invention of color, Chicago, The University of Chicago Press, 2001.

Um livro de divulgação recente, muito bem informado, ainda que destinado a um público geral, sobre a cor, os pigmentos, os corantes e a utilização e o comportamento destes materiais em pintura. Muito interessante.

Cruz, A. J., As Cores dos Artistas – História e ciência dos pigmentos utilizados em pintura, Lisboa, Apenas Livros, 2004.

2.2. História

Cabral, J. M. P., "História Breve dos Pigmentos. I - Da arte do homem pré-histórico", Química, 62, 1996, pp. 11-18.

Cabral, J. M. P., "História Breve dos Pigmentos. II - Da arte egípcia", Química, 66, 1997, pp. 17-24.

Cabral, J. M. P., "História Breve dos Pigmentos. III - Das artes grega e romana", Química, 82, 2001, pp. 57-64.

Este conjunto de três artigos (até agora) é um dos raros textos disponíveis em português. O último artigo está disponível on-line em http://www.spq.pt/boletim/82/bl82_artigo03.pdf.

Delamare, F.; Guineau, B., Colour. Making and Using Dyes and Pigments, London, Thames and Hudson, 2000.

Livro de divulgação sobre pigmentos e corantes. Contém documentação fotográfica muito interessante.

Kühn, H., "Terminal dates for paintings derived from pigment analysis", in W. J. Young (ed.), Application of Science in Examination of Works of Art. Proceedings of the Seminar: June 15-19, 1970, Boston, Museum of Fine Arts, 1973, pp. 199-205.

A importância de cada pigmento entre 1300 e 1900 segundo as análises de pinturas efectuadas no Doerner Institute, em Munique. Os gráficos que traduzem esses resultados têm sido frequentemente reproduzidos.

Lucas, A.; Harris, J. R., Ancient Egyptian Materials and Industries, 4.ª ed., New York, Dover Publications, Inc., 1999.

Reedição da edição de 1962, este estudo clássico dos materiais e das técnicas usadas no Egipto antigo, tem um capítulo muito informativo sobre os pigmentos usados em pintura.

Há uma edição disponível online. Ver informação aqui.

Forbes, R. J., Studies in Ancient Technology, vol. III, 3.ª ed., Leiden-New York-Köln, E. J. Brill, 1993.

Um dos capítulos deste volume é dedicado aos pigmentos na Antiguidade. É fundamental para a interpretação das fontes escritas da época, nomeadamente o Tratado de Arquitectura, de Vitrúvio, e a História Natural, de Plínio.

Augusti, S., I Colori Pompeiani, Roma, De Luca Editore, 1967.

Um clássico sobre os pigmentos romanos.

Cruz, A. J., "As cores vitruvianas. Os materiais da pintura mural romana segundo o tratado de Vitrúvio", Artis - Revista do Instituto de História da Arte da Faculdade de Letras de Lisboa, 3, 2004, pp. 67-86.

Harley, R. D., Artists' Pigments. c. 1600-1835. A study in english documentary sources, 2.ª ed., London, Archetype Publications, 2001.

História dos pigmentos nos séculos XVII, XVIII e início do século XIX com base na documentação escrita.

Pigmentos e pintura - Uma bibliografia breve: 1

Esta bibliografia tem como objectivo proporcionar um ponto de partida para o estudo dos pigmentos e dos aspectos materiais relacionados com a pintura, especialmente a pintura de cavalete. Por isso, de uma forma geral, as sugestões bibliográficas correspondem a livros e não a artigos, já que aqueles, por regra, proporcionam uma visão mais larga do que estes. Além dos estudos mais recentes, são igualmente considerados alguns livros que não só tiveram uma grande importância no passado mais recente como continuam a proporcionar hoje uma leitura muito interessante (não obstante a inevitável desactualização).

[Esta bibliografia tem origem na bibliografia que elaborei a propósito de um conjunto de 4 aulas sobre pigmentos e pintura que lecciono no Mestrado em Química Aplicada ao Património Cultural, da Faculdade de Ciências da Universidade de Lisboa em colaboração com o Instituto Politécnico de Tomar.]

Plano:

1. Geral
2. Pigmentos
1. Geral
2. História
3. Cor
4. Física e Química
5. Toxicidade
3. Pintura
1. Materiais e técnicas
2. História dos materiais e das técnicas
3. Os pigmentos e a pintura
4. Alteração das pinturas
4. Encontros
5. Revistas

1. Geral

Laurie, A. P., The Painters Methods and Materials, New York, Dover Publications, 1967.

A edição original é de 1926, mas, não obstante a actualização de que necessita nalguns assuntos, trata de todos os aspectos relacionados com os pigmentos e a pintura num texto que se pode considerar de divulgação especializada. Além de utilizar a bibliografia disponível na ocasião, apresenta muitos dados em primeira mão, obtidos em experiências relativamente simples efectuadas pelo autor, nomeadamente a respeito de tópicos relacionados com a cor. É um clássico que continua a constituir uma leitura muito interessante – o que explica as numerosas reedições que tem conhecido.

Doerner, M., The Materials of the Artist and Their Use in Painting With Notes on The Techniques of the Old Masters, tradução de E. Neuhaus, San Diego, Harcourt Brace & Company, 1984.

Esta edição, pela primeira vez publicada em 1934, é a tradução em língua inglesa de um livro alemão, que teve a 1.ª edição em 1921, que se tornou num clássico e num livro muito influente. Se os capítulos dedicados aos materiais continuam a ser muito informativos, os capítulos dedicados à reconstituição das técnicas utilizadas pelos pintores no passado, que o autor faz, no essencial, a partir da sua actividade como pintor, estão, contudo, ultrapassados. No entanto, continua a ser incontornável pelos problemas que coloca.

Wehlte, K., The Materials and Techniques of Painting, tradução de U. Dix, New York, Van Nostrand Reinhold Company, 1975.

Um livro muito completo e sistemático sobre os materiais (entre os quais os pigmentos) e as técnicas de pintura.

Mayer, R., The Harper Collins Dictionary of Art Terms and Techniques, edição de S. Sheehan, 2.ª ed., New York, Harper Perennial, 1991.

Mayer, R., Manual do Artista de Técnicas e Materiais, tradução de C. Nazareth, 2.ª ed., São Paulo, Livraria Martins Fontes, 1999.

Dois livros, organizados de forma muito diferente, escritos por um químico que se dedicou à pintura. Frequentemente são usados como autoridade em questões de nomenclatura.

Labrune, G. (ed.), Connaissance de la Peinture. Courants, genres & movements picturaux, Paris, Larrousse, 2001.

Um dicionário muito mais geral, mas que presta esepcial atenção aos aspectos materiais.

Vasari online

A Vida dos Mais Eminentes Pintores, Escultores e Arquitectos, do italiano Giorgio Vasari (1511-1574), é uma das obras fundadoras da História da Arte. Em vida de Vasari, conheceu duas edições: a primeira, de 1550 (Firenze, Lorenzo Torrentino); a segunda, revista e ampliada, publicada em 1568 (Firenze, Giunti).

No que diz respeito aos aspectos materiais das obras de arte, deve referir-se a longa introdução, que foi publicada autonomamente em 1907, com tradução de Louisa S. Maclehose e introdução e notas de G. Baldwin Brown, sob o título Vasari on Technique.

Índice da Introdução:

Introduzzione di Giorgio Vasari alle tre arti del disegno cioè architettura, pittura e scoltura, e prima dell'architettura

• Delle diverse pietre che servono agl'architetti per gl'ornamenti e per le statue della Scultura.

• Che cosa sia il lavoro di quadro semplice et il lavoro di quadro intagliato.

• De' cinque ordini d'architettura: rustico, dorico, ionico, corinto, composto, e del lavoro tedesco.

• Del fare le volte di getto che vengano intagliate quando si disarmino, e d'impastar lo stucco.

• Come di tartari e di colature d'acque si conducono le fontane rustiche, e come nello stucco si murano le telline e le colature delle pietre cotte.

• Del modo di fare i pavimenti di commesso.

• Come si ha a conoscere uno edificio proporzionato bene, e che parti generalmente se le convengono.

Della scultura

• Che cosa sia la scultura e come siano fatte le sculture buone, e che parti elle debbino avere per essere tenute perfette.

• Del fare i modelli di cera e di terra, e come si vestino e come a proporzione si ringrandischino poi nel marmo; come si subbino e si gradinino e pulischino e impomicino e si lustrino e si rendino finiti.

• De' bassi e de' mezzi rilievi; la difficultà del fargli, et in che consista il condurgli a perfezzione.

• Come si fanno i modelli per fare di bronzo le figure grandi e picciole, e come le forme per buttarle; come si armino di ferri e come si gettino di metallo e di tre sorti di bronzo; e come, gittate, si ceselino e si rinettino; e come, mancando pezzi che non fussero venuti, s'innestino e commettino nel medesimo bronzo.

• De' conii d'acciaio per fare le medaglie di bronzo e d'altri metalli, di pietre orientali e di cammei.

• Come di stucco si conducono i lavori bianchi e del modo del fare la forma di sotto murata, e come si lavorano.

• Come si conducono le figure di legno e che legno sia buono a farle.

Della pittura

• Che cosa sia disegno, e come si fanno e si conoscono le buone pitture et a che; e dell'invenzione delle storie.

• Degli schizzi, disegni, cartoni et ordine di prospettive; e per quel che si fanno et a quello che i pittori se ne servono.

• Del li scórti delle figure al di sotto insù e di quelli in piano.

• Come si debbino unire i colori a olio, a fresco o a tempera; e come le carni, i panni e tutto quello che si dipinge venga nell'opera a unire in modo che le figure non vengino divise et abbino rilievo e forza e mostrino l'opera chiara et aperta.

• Del dipingere in muro, come si fa e perchè si chiama lavorare in fresco.

• Del dipingere a tempera overo a uovo su le tavole, o tele, e come si può usare sul muro che sia secco.

• Del dipingere a olio in tavola e su tele.

• Del dipingere a olio su le tele.

• Del dipingere in pietra a olio, e che pietre siano buone.

• Del dipingere nelle mura di chiaro e scuro di varie terrette, e come si contrafanno le cose di bronzo; e delle storie di terretta per archi o per feste a colla, che è chiamato guazzo, et a tempera.

• Degli sgraffiti delle case che reggono a l'acqua; quello che si adoperi a fargli, e come si lavorino le grottesche nelle mura.

• Come si lavorino le grottesche su lo stucco.

• Del modo del mettere d'ro a bolo et a mordente, et altri modi.

• Del musaico de' vetri, et a quello che si conosce il buono e lodato.

• Dell'istorie e delle figure che si fanno di commesso ne' pavimenti ad imitazione delle cose di chiaro e scuro.

• Del musaico di legname cioè delle tarsie, e dell'istorie che si fanno di legni tinti e commessi a guisa di pitture.

• Del dipingere le finestre di vetro, e come elle si conduchino co' piombi e co' ferri da sostenerle senza impedimento delle figure.

• Del niello e come per quello abbiamo le stampe di rame; e come s'intaglino gl'argenti per fare gli smalti di basso rilievo e similmente si cesellino le grosserie.

• Della tausìa, cioè lavoro a la damaschina.

• De le stampe di legno e del modo di farle e del primo inventor loro; e come con tre stampe si fanno le carte che paiono disegnate e mostrano il lume, il mezzo e l'ombre.

A obra completa tem sido publicada em diversos idiomas, nomeadamente, em inglês, francês, espanhol, além de, evidentemente, italiano. Online estão disponíveis as seguintes edições:

Italiano:

• Edição de 1550, em formato de texto: aqui

• Edição de 1550, em formato de texto: aqui

• Edição de 1568, em formato de texto: aqui

• Edições de 1550 e 1568, lado a lado, em formato de texto: aqui

Inglês:

• Tradução de Jonathan Foster e comentário (vol. VI) de J.-P. Richter, 1898-1910: vol. I, vol. II, vol. III, vol. IV, vol. V, vol. VI

• Selecção e tradução de E. L. Seeley,1961: aqui

Existem ainda disponíveis online diversos extractos, com extensão muito variável, de algumas edições publicadas em papel.

Benvenuto Cellini online

Obras literárias de Benvenuto Cellini (1500–1571), ourives e escultor italiano, livremente disponíveis na Internet:

 

Tratados de ourivesaria e escultura

Edições em italiano:

• Milano, 1811: aqui

• Torino, 1971: aqui (texto)

Índice:

Dell'oreficeria

• Dell'arte del niello
• Il lavorar di filo
• Dell'arte dello smaltare
• Gioiellare
• Come si debbe acconciare un rubino
• Come si debbe acconciare lo smeraldo ed il zaffino
• Come si fa la foglia che serve a tutte le gioie trasparenti
• Come s'acconcia il diamante
• Come si fa la tinta a' diamanti
• Come si fa lo specchietto che si dà a' diamanti
• De' rubini bianchi e carbonculi
• Lavorare di minuteria
• De' suggelli cardinaleschi
• Il modo di far medaglie
• Delle medaglie
• Come si debbono stampare le dette medaglie
• Altro modo di stampar medaglie
• Del modo di lavorare di grosserie di oro, di argento
• Il modo come si comincia un vaso
• Un altro modo migliore di fondere
• Un altro fornello ancora in Castello Sant'Angiolo di Roma
• Per tirare vasellami di oro e d'argento
• Un altro modo di argento o oro per cotai cose
• Un altro modo per simil cose sopra dette
• Delle figure che si sono fatte d'argento maggiori del vivo
• Modo di dorare
• Ricetta da far colori per colorire dove sarà dorato
• Ricetta per far un'altra sorte di colore
• A fare un altro colore per il dorato
• Modo di fare la cera per il dorato
• Per fare un altro colore
• Modo di dare il detto colore
• Volendo lasciare bianco lo argento in alcuni luoghi
• Per fare acqua forte di due sorte
• Per fare l'acqua da partire
• Per fare il cimento reale

Della scultura

• Dell'arte del getto dei bronzi
• Come si fa la terra sopradetta
• Un altro modo si usa per fare figure di bronzo di getto
• Del modo di far le fornaci per fondere il bronzo
• Per far figure e intagli e altre opere in marmo
• De' marmi di Carrara
• Per ragionare dei colossi mezzani e grandi
• Segreto per fare i gran colossi

 

Discursos

Edição em italiano:

• Torino, 1971: aqui (texto)

Índice:

• Sopra l'arte del disegno
• Della architettura
• [Sulle esequie del Buonarroti]
• [Sopra l'arte del disegno. Frammento]

 

Autobiografia

Edições em italiano:

• Aqui (texto)

• Milano, 1806: aqui

Traduções em ingles:

• John Addington Symonds, New York, s/d: aqui

• Thomas Nugent, London, 1828: volume 1: aqui; volume 2: aqui

• Thomas Nugent, London, 1829: volume 1: aqui

• Thomas Roscoe, London, 1850, aqui

• John Addington Symonds, London, 1888: volume 1: aqui ou aqui

• John Addington Symonds, London, 1900: volume 1: aqui; volume 2: aqui

• John Addington Symonds, New York, 1910: aqui (texto)

• John Addington Symonds, New York, 1910: aqui ou aqui ou aqui ou aqui

• John Addington Symonds, London, 1925: aqui

• Robert H. Hobart Cust, London, 1927: volume 1: aqui; volume 2: aqui

• John Addington Symonds, New York, 1936: aqui ou aqui

• John Addington Symonds, New York, 1942: aqui ou aqui

• John Addington Symonds, 1948: aqui ou aqui (ilustrado por Salvador Dali)

• John Addington Symonds, New York, 1960: aqui

Mais edições de Vitrúvio online: 2

A juntar às 23 edições do livro De Architectura, de Marco Vitrúvio Polião, já mencionadas aqui e aqui, segue a lista com mais cinco edições disponíveis livremente online do livro técnico que provavelmente conheceu mais edições:

• 1552, Lugduni, aqui

• 1629, Venetia, Daniel Barbaro, aqui

• 1649, Amstelodami, aqui

• 1747, Venezia, Perrault/Barbaro, aqui

• 1796, Leipzig, August Rode, aqui

Curiosamente, há um número muito significativo de visitantes deste blog que aqui chegam precisamente à procura do Vitrúvio, através de um motor de busca.

Chevreul online

Eugène Chevreul (1786-1889) foi um químico francês que, quando director da fábrica Manufacture des Gobelins, estudou alguns problemas relacionados com a cor e veio a ter consequências directas e importantes na obra de alguns pintores, nomeadamente de pintores impressionistas. Uma das suas conclusões mais importantes é a de que duas cores complementares na vizinhança uma na outra se realçam simultaneamente.

Online estão livremente disponíveis as seguintes obras suas:

Mémoire sur l'influence que deux couleurs peuvent avoir l'une sur l'autre quand on les voit simultanément, 1828, aqui

De la loi du contraste simultané des couleurs, 1839, aqui e aqui (Atlas)

Recherches expérimentales sur la peinture à l'huile, 1850, aqui

The laws of contrast of colour, tradução de J. Spanton, 1857, aqui

Mais edições de Vitrúvio online

Ao rol das 21 edições do tratado De Architectura, de Marco Vitrúvio Polião, que estão livremente disponíveis na Internet que divulguei há alguns dias é possível acrescentar mais duas que entretanto encontrei:

1567, Venetii Danielis Barbari, edição em latim, http://archimedes.mpiwg-berlin.mpg.de/cgi-bin/toc/toc.cgi?dir=vitru_archi_514_la_1567

1567, Venetia, Daniele Barbaro, tradução em italiano, http://archimedes.mpiwg-berlin.mpg.de/cgi-bin/toc/toc.cgi?dir=vitru_archi_045_it_1567

Obras de Leonardo da Vinci

Estão disponíveis online diversas edições de obras literárias de Leonardo da Vinci, algumas das quais continuam a ser as edições de referência. Segue uma lista (certamente incompleta) ordenada cronologicamente:

• Traité de la peinture de Leonard de Vinci, traduit par R.F.S.D.C. [Roland Fréart sieur de Chambray], 1651: aqui

• Traité de la peinture par Leonardo de Vinci, traduit par Roland Fréart, 1716 : aqui (imagem)

• Trattato della pittura de Lionardo da Vinci, Carlo Amoretti, 1804: aqui (imagem)

• Treatise on Painting by Leonardo da Vinci, translated from the italian by John Francis Rigaud, 1877: aqui (imagem)

• The Literary works of Leonardo da Vinci, compiled and edit from the original manuscripts by Jean Paul Richter, 1883: vol. 1 e vol. 2 (imagem)

• The Notebooks of Leonardo Da Vinci, translated by Jean Paul Richter, 1888: vol. 1 e vol. 2 (texto)

• The Notebooks of Leonardo da Vinci, arranged, rendered into English and introduced by Edward MacCurdy, 1905-1958: vol. 1 e vol. 2 (imagem)

• Leonardo da Vinci’s Note-Books, arranged, rendered into English and introduced by Edward McCurdy, 1923: aqui (imagem)

• Trattato della Pittura di Leonardo da Vinci, a cura di A. Borzelli e R. Carabba, 1924: aqui (texto)

• Trattato della pittura di Leonardo da Vinci, 1947: aqui (texto)

• Treatise on Painting by Leonardo da Vinci, translated and annotated by A. Philip McMahon, 1956: vol. 2 (imagem)

• Aforismos, traducción de E.García Zúñiga, 1965: aqui (texto)

• Aforismi, novelle e profezie di Leonardo da Vinci, 1993: aqui (texto)

Uma obra clássica sobre Leonardo está igualmente disponível online:

• Kenneth Clark, Leonardo da Vinci. An Account of His Development as an Artist, 1952, aqui (imagem)

As múltiplas edições de Vitrúvio

O tratado De Architectura, de Marco Vitrúvio Polião, escrito no século I a.C., muito provavelmente depois de 27 a.C., tem tido uma fortuna editorial sem par entre os livros técnicos. Desde 1486, data em que teve a primeira edição impressa, em Roma, têm-se sucedido as edições do texto latino e as traduções em diversos idiomas.

Os dez livros em que está dividido o tratado abordam tudo o que directa ou indirectamente tem que ver com a arquitectura, desde a escolha do local onde deve ser implantado um edifício até à preparação das argamassas e dos pigmentos a usar nas suas paredes. Além disso, tratam também de assuntos que, de forma alguma, esperaríamos encontrar hoje num volume dedicado à arquitectura – como, entre muitos outros, o do famoso episódio de Arquimedes a gritar Eureka! pelas ruas, que faz parte da mitologia da ciência.

Traduções integrais para português, já foram publicadas três:

• H. Rua (ed.), Vitrúvio. Os Dez Livros de Arquitectura, Lisboa, Departamento de Engenharia Civil, Instituto Superior Técnico, 1998.

• Marco Aurélio Lagonegro (ed.), Marco Vitrúvio Polião. Da Arquitectura, São Paulo, Hucitec - Annablume, 1999. 2.ª edição: 2002.

• M. Justino Maciel (ed.), Vitrúvio. Tratado de Arquitectura, Lisboa, IST Press, 2006.

Existe também tradução da parte respeitante aos pigmentos usados em pintura:

• António João Cruz, "As cores vitruvianas. Os materiais da pintura mural romana segundo o tratado de Vitrúvio", Artis - Revista do Instituto de História da Arte da Faculdade de Letras de Lisboa, 3, 2004, pp. 67-86.

Há referências a uma tradução em que trabalhava Pedro Nunes cerca de 1541, mas que não chegou a ser impressa e entretanto se perdeu.

Online estão disponíveis, pelo menos, as seguintes edições (na maior parte dos casos sob a forma de imagem):

• 1486, Romae, Johanne Sulpitio, http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k201273t

• 1511, Venetiis, Johannes de Tacuino, http://www.cesr.univ-tours.fr/architectura/Traite/Notice/CESR_2994.asp

• 1547, Paris, Jan Martin, http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k105095j e http://www.cesr.univ-tours.fr/architectura/Traite/Images/LES1785Index.asp

• 1572, Paris, Jan Martin, http://iris.lib.virginia.edu/speccol/gordon/gordonimages/Gordon1572_V58/

• 1618, Genève, Jean Martin, http://www.cesr.univ-tours.fr/architectura/Traite/Images/LES0940Index.asp

• 1618, Cologny, Jean Martin, http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k85630d

• 1660, Venetia, Antonio Rusconi, http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k51356p

• 1761, Madrid, Joseph Castañeda, http://www.cehopu.cedex.es/img/bibliotecaD/1761_C_Perrault_Los_diez_libros_de_arqu_de_Vitruvio

• 1673, Paris, Claude Perrault, http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k57787h

• 1787, Madrid, Joseph Ortíz y Sanz, http://www.cervantesvirtual.com/servlet/SirveObras/56812842103436117565679/index.htm e http://www.cehopu.cedex.es/img/bibliotecaD/1787_J_Ortiz_Sanz_Los_diez_libros_de_M_Vitruvio_Polion

• 1802, Perugia, Baldassarre Orsini, http://books.google.com/books?vid=OCLC23503342&id=mDoKMI7CFooC

• 1816, Bruxelles, De Bioul, http://books.google.com/books?vid=OCLC09192813&id=T2USAAAAIAAJ

• 1826, London, Joseph Gwilt, http://penelope.uchicago.edu/Thayer/E/Roman/Texts/Vitruvius/home.html

• 1847, Paris, Ch.-L. Maufras, http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k236629 (vol. 1) e http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k23663n (vol. 2)

• 1857, Gothae, Carolus Lorentz, http://books.google.com/books?vid=0QiACS97WwTpAuxw&id=IzEDAAAAQAAJ

• 1860, London, Joseph Gwilt, http://books.google.com/books?vid=OCLC08227386&id=Blbg-kECerQC

• 1899, Leipzig, Valentin Rose, http://penelope.uchicago.edu/Thayer/L/Roman/Texts/Vitruvius/home.html

• 1912, Lipsiae, B. G. Teubner, http://www.perseus.tufts.edu/cgi-bin/ptext?doc=Perseus:text:1999.02.0072

• 1914, Cambridge, Morris Hicky Morgan, http://www.perseus.tufts.edu/cgi-bin/ptext?doc=Perseus:text:1999.02.0073

• 1931, Cambridge, Frank Granger, http://www.archive.org/details/vitruviusonarchi006859mbp (vol. 1)

• 1964-76, Darmstadt, C. Fensterbusch, http://www.fh-augsburg.de/~harsch/Chronologia/Lsante01/Vitruvius/vit_ar00.html

Livros da Winsor & Newton

A Winsor & Newton é uma das mais antigas e mais importantes empresas fornecedoras de materiais para artistas. Fundada em 1832, em Londres, esteve profundamente ligada ao desenvolvimento e comercialização dos pigmentos que surgiram durante o século XIX.

(Ao lado, fotografia de dois tubos de tintas da Winsor & Newton usados por Columbano Bordalo Pinheiro cerca de 1920.)

Neste momento está em curso um projecto de estudo dos arquivos históricos da Winsor & Newton que prevê a colocação online de muito do material mais interessante.

A actividade da Winsor & Newton não se limitou à produção de material e de equipamento para artistas. Ao longo da sua história tem igualmente editado livros destinados a artistas. Alguns desses livros estão online. Para a história dos equipamentos e dos materiais soa especilamente úteis os catálogos que se encontram no final de alguns dos livros.

Segue a lista dos que encontrei até agora:

• Charles Boutell, Heraldry, Historical and Popular, 1863,http://books.google.com/books?vid=OCLC07431903&id=VcEYAAAAMAAJ

• J. W. Bradley, T. G. Goodwin, A manual of illumination on paper and vellum, [187…], http://posner.library.cmu.edu/Posner/books/book.cgi?call=745.67_B81M

• Charles William Day, The art of miniature painting, 1852, http://books.google.com/books?vid=OCLC09540730&id=5ysDAAAAQAAJ

• George Field, Chromatography: or Treatise on Colours and Pigments as Used by Artists, [1869], http://www.pgdp.net/c/tools/project_manager/page_detail.php?project=projectID44624f6e6141a&show_image_size=0 [Só tem acesso quem está inscrito no projecto Distributed Proofreaders.]

• Edward Groom, The art of transparent painting on glass, 1855, http://books.google.com/books?vid=OCLC08173029&id=gSwDAAAAQAAJ

• James Duffield Harding, Drawing models, and their uses, 1854, http://books.google.com/books?vid=OCLC45686474&id=hiwDAAAAQAAJ

• Thomas Hatton, Hints for sketching in water-colours from nature, 1853, http://books.google.com/books?vid=OCLC45709276&id=jywDAAAAQAAJ

• Charles Martel, The principles of colouring in painting, 1855, http://books.google.com/books?vid=0RwiBU0yIAPVuZl0&id=tSwDAAAAQAAJ

• Charles Martel, The principles of form in ornamental art, 1856, http://books.google.com/books?vid=0vyQFHYKxs8rJY7Q&id=qywDAAAAQAAJ

• Henry Mogford, Hand-book for the preservation of pictures, 1851, http://books.google.com/books?vid=OCLC19530069&id=yywDAAAAQAAJ

• Henry Murray, The art of portrait painting in oil colours, 1851, http://books.google.com/books?vid=OCLC59217684&id=2ywDAAAAQAAJ

• Henry Murray, The art of painting and drawing in coloured crayons, 1856, http://books.google.com/books?vid=OCLC56705870&id=3iwDAAAAQAAJ

• Aaron Edwin Penley, The elements of perspective, 1851, http://books.google.com/books?vid=0qlEGwDQdJSGtNqP&id=Wy0DAAAAQAAJ

• Henry Warren, Artistic anatomy of the human figure, 1852, http://books.google.com/books?vid=OCLC68003575&id=oSADAAAAQAAJ

• Charles Harvey Weigall, The art of figure drawing, 1852, http://books.google.com/books?vid=OCLC06063388&id=qy4DAAAAQAAJ

• W. Williams, Transparency painting on linen, 1855, http://books.google.com/books?vid=OCLC44675320&id=1y4DAAAAQAAJ

Obras de Viollet-le-Duc

Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc (1814-1879) é uma das figuras incontornáveis da história do restauro, especialmente da história do restauro arquitectónico.

Entre as suas obras escritas, conta-se o Dictionnaire raisonné de l'architecture française du XIe au XVIe siècle, em 10 volumes, publicado entre 1854 e 1858, onde a entrada “Restauration” corresponde a um extenso texto onde expõe as suas ideias sobre o restauro arquitectónico.

O dicionário encontra-se disponível na Internet em diferentes formatos. Sob a forma de texto, está acessível aqui. Sob a forma de imagem: vol. 1, vol. 2, vol. 3, vol. 4, vol. 5, vol. 6, vol. 7, vol. 8, vol. 9 e vol. 10.

O artigo sobre o restauro foi traduzido para inglês e publicado sob a forma de livro em 1875. Está disponível aqui.

Outras obras suas online:

• Projet de restauration de Notre-Dame de Paris, 1843.

• Du style gothique au dix-neuvième siècle, 1846, aqui e aqui.

• Description du château de Pierrefonds, 1857: aqui e aqui.

• Dictionnaire raisonné du mobilier français de l'époque carlovingienne à la Renaissance, 1858-1870: vol. 1, vol. 2, vol. 3, vol. 4, vol. 5 e vol. 6.

• Entretiens sur l'architecture, 1858-1872: vol. 1 e vol. 2.

• Description du château de Coucy, 1875: aqui e aqui.

• De la décoration appliquée aux édifices, 1888.

Outras obras menos ligadas à história do restauro estão disponíveis em http://gallica.bnf.fr.